Триединство от мнения относно „небесните тела“ на Met

Изкуствоведът Джейсън Фараго, вляво, и колумнистът Рос Даут, наблюдаващи ансамбъл на Dior в Met Cloisters.

Новата изложба на Метрополитън музей на изкуствата за влиянието на римокатолицизма върху висшата мода, Небесни тела, повдига въпроси за облеклото и вярата, които надхвърлят уменията на изкуствовед. И така, седмица след моя преглед , поканих двама колеги от New York Times, с доста различни специалитети, да обиколят шоуто и да го обсъдят по време на обяд. , главният моден критик на The Times, води глобалното му отразяване. Рос Даут е колумнист на Op-Ed, римокатолик, както и автор на нова книга „Да променим църквата: папа Франциск и бъдещето на католицизма“.

Посетихме обител Met Cloisters, където сложни рокли се появяват редом със статуи на светци и средновековни гоблени; института за костюми, в който се съхраняват папските одежди, заети от Ватикана; и средновековните и византийските крила на главния музей, които показват най-смелите дизайнерски ансамбли. След това ги попитах за стойността на показването на дрехи с религиозно изкуство; мястото както на религията, така и на модата в художествен музей; и тънката граница между вдъхновението и богохулството. Това са редактирани откъси от този разговор.

Позволете ми да започна с въпроса дали смятате, че е подходящо един музей да включва светски дрехи и свети одежди в едно шоу. Контрастът осветяваше ли?



ВАНЕСА ФРИДМАН Няма прост отговор на това. Винаги е предизвикателство на някои нива, когато съвременната мода се съпоставя с исторически артефакти и изкуство. Модата е склонна да страда в сравнение, защото нейната цел в крайна сметка е практична. Дрехите са направени за носене.

Образ

кредит...Агатон Стром за The New York Times

Когато гледах дрехите от Ватикана, бях поразен от невероятното им разкош. Ръчно изработената бродерия е дори по-екстремна от бродерията по мода. Но поне теоретично, разкошът и красотата на папските одежди са били в услуга на по-висша, по-вечна идея, докато модната бродерия е в услуга на — какво? В услуга да изглеждате добре?

РОСС ДАУТ Самата красота?

ФРИДМАН Или насърчаване на стремежите на потребителя? И това е доста голяма концептуална празнина, според мен.

DOUTHAT Пропастта, която описвате, е напълно реална. Парчетата, които го свързваха най-успешно за мен, бяха дрехите, които или очевидно бяха свързани с католическия ритуал, като сватбените рокли, или тези, които бяха чисто религиозни излишества, като роклята на Жан Пол Готие в Met.

Образ

кредит...Винсент Туло за The New York Times

Този, който включва холограми на светци, зашити в тъканта?

DOUTHAT да. Това със сигурност е парчето, което се доближи най-много до този скок, до показване, че можете да присвоите от вечността към по-временните цели на модата. И тогава имаше места, където идеята, че всичко това наистина е свързано с въображението на католиците, просто сякаш заглъхна. Ето още една рокля с кръстче на нея...

Образ

кредит...Винсент Туло за The New York Times

ФРИДМАН За мен най-малко интересната мода бяха дрехите с изображения на Мадона или религиозна иконография, току-що щракната отгоре. Много повече ме интересуваха по-малко буквалните връзки, където дизайнерите сякаш се борят с католицизма и го свързват с модерно състояние. Тук има един ансамбъл от Александър Маккуин: черна рокля с корсет върху мотоциклетни панталони. Там виждате дизайнера, който се обръща към съвременните проблеми - жените трябва да ходят, жените трябва да работят - и мисли как да свърже това с духовността, религията или емоцията. Това ми се струва много по-резонансно и има своя собствена цялост.

Усетих тази концептуална дестилация, когато погледнах някои от много простите рокли на Valentino, по-ранните рокли на Madame Grès и сватбените рокли Balenciaga. Важното е, че религиозните убеждения могат да бъдат изразени чрез строгост или строгост на линията, а не чрез декорация.

Много от по-въздържаните тоалети са в Cloisters, което всички се съгласихме, че е най-силната част от шоуто. Рос, убеди ли те поставянето на тези дрехи в тази църковна или псевдоцърковна обстановка?

DOUTHAT Има нещо възхитително в показването на тези дрехи заедно с религиозното изкуство, макар че е сложно. The Cloisters е този калдъръмен комплект от религиозни сгради и той чувства като религиозно пространство, но е предназначено да се изживява строго естетически, с религиозни вярвания на заден план. Като католик, вие навлизате в този художествено-исторически подход към вашата собствена религиозна вяра. Така че влизам в манастирите със сложно отношение към преживяването като начало.

Образ

кредит...Винсент Туло за The New York Times

Но след това добавяте модата и това е нещо, което казахте в ревюто си, Джейсън: На ​​няколко места, включително сватбената рокля [от Къщата на Баленсиага], обърната към олтара, има сакрализиращ ефект. Така че това е странен двоен ефект. В същото време сте отдалечени от религиозния елемент, но също така си мислите: Е, всичко, което е необходимо, е намек за сватба, за да се почувства това несвещено пространство по-пропита със свещена енергия, ако щете, отколкото архитектурата на някои църкви .

Изглежда, че само модата отговаря на условията за този вид театрална, историческа музейна изложба. Met има a фантастично шоу на мексиканска живопис в момента, и цялото това изкуство има католически произход. Но ако играете Ave Maria в тези картинни галерии, може да е обидно.

ФРИДМАН Има елемент на оценяване на поп културата, който се случва с модните експонати. Институции като Met ги използват, за да привличат хората, защото всички се чувстваме така, сякаш модата е достъпна, без значение колко екстремна и луда е тя. Всеки носи дрехи и следователно всеки има право да има мнение за това. Той насърчава ангажираността по различен начин, отколкото може би е обичайно в музея.

Това, което липсва от модната страна на това уравнение, е историческият контекст, в който са направени тези дрехи. Получавате религиозните връзки, понякога явно, понякога изтънчено, но тези дрехи също са направени в отговор на момент от време, особено по отношение на жените, независимо дали е било да ги освободят или да ги върнат на мястото им.

DOUTHAT Говорейки като човек с минимални познания в историята на модата, изложбата не предоставя никакъв контекст.

Образ

кредит...Винсент Туло за The New York Times

По отношение на занаята, има ли смислено сравнение между малки ръце на модните къщи и шевиците на Ватикана?

ФРИДМАН В обителта има рокля на Шанел със снопове жито и цветя, изработени от златен конец, с много подобни бродерии на едно от папските одежди в Института за костюми. Като гледам облеклата, качеството е невероятно.

Образ

кредит...Агатон Стром за The New York Times

DOUTHAT И излишъкът, нали? Това са одежди, които повечето хора виждат само от разстояние, по време на литургия. Със сигурност никога не съм бил близо до такива. Това е изключително ниво на детайлност за нещо, което е предназначено по същество да бъде шоу за Бог. И като човек, който не вижда мода в ежедневния ми живот, комбинирането му с папските одежди неизбежно прави модата да изглежда по-отъркана, отколкото е в действителност.

ФРИДМАН Но модата не е вечна; корени се в сезон. Никой дизайнер не разполага с лукса на времето на църквата. Трябва да го свършат за юли и отново за януари.

Облеклото беше такава възпламенителна точка за дебати около папството на Франциск.

DOUTHAT И има интересно разделение на поколенията в църквата, където някои по-млади свещеници се интересуват от възстановяване на костюми по различни начини. Папа Франциск, който разбира се принадлежи към поколението след Ватикана II, понякога използва този интерес към одежди, за да критикува свещеническата суета или традиционализма. Той ще посочи свещеник, носещ сатурно [свещеническа шапка с широка, кръгла периферия], да речем, като пример за издигане, и ще го контрастира с по-скромния, по-земен пастор, какъвто се стреми да бъде.

ФРИДМАН Една много легитимна връзка, която работи в полза на изложбата, е, че можете да видите в католицизма как ритуалът на обличане, парадното обличане, е част от неговата идентичност и история. И мисля, че ние така всичко рокля. Склонни сме да го омаловажаваме или не искаме да го признаем, но всички преминаваме през подобни конкурси за собствената си идентичност. Откровеното свързване на това е доста добро нещо.

Смятате ли, че дизайнерите и изложбата са се отнасяли предимно с уважение към католицизма?

ФРИДМАН Има имплицитна предпоставка с всички тези облекла, че дизайнерите са положително свързани с католицизма на някакво ниво и аз се чудя за това. [Александър] Маккуин по-специално беше известен с това, че мразеше патриархата, бунтувайки се срещу всичко свързано с правила. Със сигурност в много от неговите дрехи има елемент на гняв и по-борбен, агресивен подход.

DOUTHAT Има умни, сериозни католици, които реагираха на това шоу, и особено на гала, като на глупост от архиепископията на Ню Йорк. Те смятат, че не стигаш доникъде като религия, като се предадеш на светските модници. Виждам защо мислят така. От друга страна, моята собствена реакция, минавайки през шоуто, е, че трябва да потърсите богохулството, за да го намерите. Има роба на монаха на Рик Оуенс с изрязани слабини в манастирите, а в Метрополита има маската за робство, но е до ренесансова броеница от череп. Никой не надхвърля - готите църквата, нали?

И мисля, че шоуто демонстрира степента, до която богохулството действа само когато е паразитно върху нещо, което има по-голямо богатство, истинска вяра. Оптимистичният католически случай за това шоу е, че приемате тези намеци за богохулство, защото те са в контекст, в който хората ще излязат впечатлени от дълбочината на традицията, която може да бъде разпространена по толкова много начини.

Образ

кредит...Винсент Туло за The New York Times

Една тема, която не разгледах в моя преглед, е, че почти всички мъже дизайнери тук са католици (поне по възпитание) и гейове. Не че в католическото изкуство липсват образи на гей желание: Микеланджело, Караваджо...

DOUTHAT Безопасно е да се каже, че значителна част от католическото естетическо наследство е дело на мъже, които са имали влечение към същия пол. Църквата претърпя интересен обрат: в сравнение с протестантизма, тя беше по-женствената форма на християнството, формата на християнската вяра, която имаше повече място за женски гений, а също и за гейове, привлечени от християнството и Христос. Там се озоваха декадентите и Оскар Уайлд. И това се променя донякъде след 60-те години на миналия век, когато хората започват да виждат католицизма само от гледна точка на неговите забрани. Това очевидно е подводно течение на шоуто: тези изчезнали гей католици импровизират върху естетическото наследство на църквата.

Прочетох страхотно есе от Катрин Адингтън в Америка, списанието йезуит, и тя отбеляза, че това, което е поразително в Met Gala, е колко некреативни са мъжките тоалети. Женските звезди се чувстваха напълно комфортно с темата - отново до степен на богохулство в някои случаи - и мъжете бяха предимно само в костюми. Бих се интересувал да видя повече мъжко облекло, вдъхновено от църквата, особено сега, когато имаме тези гръб до гръб папи, които приемаха много различни възгледи за облеклото.

ФРИДМАН Но можете също да кажете, че модата е дала възможност на жените да превземат това, което традиционно се счита за мъжка духовническа рокля, да поемат нейния блясък и украса за себе си. Което е подривно.

Бях поразен и от много от дрехите, носени на гала. Много от религиозните препратки са създадени чрез аксесоари - шапки, ореоли или крила. Когато знаменитостите влязоха вътре, седнаха и се освободиха от по-театралните си облекла, щеше ли някой все пак да види дрехите им като религиозни? След като Cardi B свали шапката си, все още ли си мислите: Да, тя е Мадона? Или просто бихте си помислили: О, много декоративна рокля?

Образ

кредит...Деймън Уинтър/Ню Йорк Таймс

DOUTHAT Иска ми се да имаше повече черепи на Мет гала като цяло. Ако ме помолите да играя католически дизайнер за един ден, мисля, че по-плоският и преследван от смъртта аспект на католическата естетика ще бъде моят фокус.

И така, когато се върнете в съответните си енории, света на модата и света на религията, каква присъда бихте произнесли?

DOUTHAT Мисля, че шоуто трябва да бъде вдъхновение за църквата. Каквото и да мислите за католическото въображение, тъй като то се проявява в светския свят, самата църква е била в бизнеса да създава красота от дълго време. Изпадна от този бизнес малко от 60-те години. Така че независимо дали е било разумно архиепископията да даде своята благословия на шоуто, със сигурност би било добре, ако естетически настроени католици присъстват на него.

ФРИДМАН Съгласен съм. Всичко, което признава модата като нещо повече от това, което поставяте върху тялото си, и което пита за причините да носим нещата и начините, по които интерпретираме това, което виждаме един върху друг, е наистина важно твърдение.