Трейси Емин и Едвард Мунк, Наклонени към болка

Нова изложба в Кралската академия в Лондон съчетава произведения на конфронтиращия британски художник и норвежкия художник експресионист.

Отляво: I Became Your World, (2015-2017) и This is Life Without You — You Made Me Feel Like This (2018), от Трейси Емин и The Death of Marat (1907) от Едвард Мунк от Кралската академия.

ЛОНДОН - Едвард Мунк не се свени да страда. Когато годеницата му случайно го прострелва в ръката през 1902 г., той настоява за местна, а не обща анестезия, за да може да наблюдава операцията за отстраняване на щетите.

Сега, в Кралската академия на изкуствата, норвежкият художник е намерил сродна душа в съвременната британска художничка Трейси Емин, чиято работа има също толкова непоколебима връзка с болката.



Г-жа Емин е свързана с Младите британски артисти или Y.B.A.s, които скандализираха британските таблоиди в края на 80-те и 90-те години на миналия век: помислете за огромното, раздуто изображение на рана на главата на Мат Колишоу или акулата на Деймиън Хърст във формалдехид. Но работата на г-жа Емин винаги е пламтяла с по-ексцентрична, изповедна енергия.

Откривайки се на 7 декември и продължавайки до 28 февруари 2021 г., изложбата трябваше да открие нова сграда за Музея на Мунк в Осло през пролетта, но строителството изоставаше от графика и след това дойде пандемията. Представянето в Кралската академия също беше забавено поради четириседмично национално блокиране в Англия, което току-що приключи и което само ще направи посетителите по-настроени към заглавието му: Самотата на душата .

Родена през 1963 г., точно 100 години след Мунк, г-жа Емин е привлечена от Мунк от самото начало на кариерата си, препращайки към неговия настръхнал, нервен стил на рисуване още от завършването си в Кралския колеж по изкуствата. Така че, когато музеят на Мунк я покани да избере произведения от колекцията си, за да ги покаже в диалог със собствената си, това беше вълшебен шанс за цял живот, каза тя в признание в каталога.

Образ

кредит...Едвард Мунк/Общество за правата на художниците (ARS), Ню Йорк

В нейния видеоклип Super-8 „Почит към Едвард Мунк и всички мои мъртви деца“ от 1998 г., г-жа Емин приклеква в фетална поза в края на кей във фиорд, преди да издаде гърлен вик, който продължава непоносима цяла минута. Творбата отговаря на най-известната творба на Мунк и въпреки че в шоуто на Кралската академия има много екзистенциална тревога, няма и следа от „Пискът“.

Подобно на Мунк, чиято продукция от 1700 картини има тенденция да бъде засенчена от най-големия му хит, г-жа Емин все още е известна с инсталацията си от 1998 г. My Bed, която реконструира разрошената спалня на художника след пиянска нощ, пълна с изцапани чаршафи, фасове от цигари, износени гащи, използван презерватив и празни бутилки от водка. Тази работа спечели на г-жа Емин номинация за наградата Търнър, в момент, когато наградата можеше да влезе в новините на първа страница във Великобритания.

My Bed ще бъде представен в разширена версия на изложбата, когато най-накрая стигне до Осло, където ще бъде първото голямо шоу на г-жа Емин в Скандинавия. Но в трите галерии в Кралската академия фокусът е върху живописта и голата жена, с 18 творби на Мунк и 26 на г-жа Емин.

И двамата художници знаеха и се страхуваха от погрешността на телата от ранна възраст. До 1889 г., когато Мунк е на 25 години, той вече е скърбял за смъртта на майка си, сестра си и баща си; той бил склонен към алкохолизъм и нервно изтощение. Г-жа Емин е израснала в английския морски град Маргейт, където нямаше нищо друго, освен да се слее с общия упадък, пише тя в мемоарите си от 2005 г. Strangeland. Младостта й включваше години на прекомерно пиене и злоупотреба със сексуални връзки, които тя наричаше пиянска, упадъчна оргия на творческа похот, довеждаща се до най-смелите крайности.

Тази енергия арестува посетителя от залата за откриване на изложбата. Седем големи картини на г-жа Емин са нежно осветени на фона на тъмночервени стени, които подчертават висцералните цветове на скицирани фигури, гърчещи се върху голо платно. Дискретно се разпръскват женските голи фигури на Мунк: група от 10 изследвания в акварел, както и картина на жена, извита отстрани на дивана, и друга на жена, седнала гола в леглото, с отхвърлен поглед. Изпращането на такса през стаята е неонова табела с главни букви, която се отнася, използвайки груб термин, до вагина, мокра от страх.

Образ

кредит...Трейси Емин/Общество за правата на артистите (ARS), Ню Йорк; Всички права запазени, DACS 2020

И двамата художници са съблазнени от силни жени, но не им е приятно. Мунк имаше трудни романтични отношения през целия си живот и никога не се установи в дългосрочна връзка (спомнете си изстрела на годеницата му). В запис в дневник той пише, че една дама има разрешение да интригува и да съблазнява мъж - да съсипва мъж с лъжи.

В картината му „Смъртта на Марат II“ от 1907 г., гола жена стои пред проснатото тяло на мъртвец. Заглавието напомня убийството на френския революционер Жан-Пол Марат във ваната му от Шарлот Кордей, но сега изглежда, че жертвата е Мунк и по ръката му има кръв.

Изтеглени от собственото й тяло, в буквален и преносен смисъл, голите фигури на г-жа Емин имат различна сила. Ти дойде при мен през нощта, картина от 2017 г., представя зловеща, безлика фигура, леко сведена глава, с тъмносиви четки, обгръщащи торса и капещи върху скицираните колене и пищяли отдолу. Други фигури коленичат или лежат склонни, като техните покорни позиции предполагат тяло, което боли и кърви, което може да бъде злоупотребено, импрегнирано и спонтанно.

Много критици не бяха убедени от емоционалния регистър на картините на г-жа Емин, смятайки ги за производни на емоционално експресивните драсканици и дрибъли на пантеона от мъже-художници.

Разбира се, има алюзии отвъд Мунк, най-вече за фебрилните линии на Егон Шиле, зацапаните бели облаци и разклатените надписи на Сай Туомбли и фигурите на Франсис Бейкън в борбата. Но Мунк също е заимствал, наред с други, от Пол Гоген, Винсент ван Гог и Едуард Мане. Старата поговорка гласи, че добрите художници копират, а големите художници крадат, но твърде често обвиняваме жените за първото и славим мъжете за второто.

Истинското ужилване тук е за автентичността. Може ли работен курс с истинска болка, ако съществува в множество, или пиратски друг глас? Трябва ли изразът на травма да е уникален? Мунк е направил две картини, два пастели и няколко щампи на „Пискът“, но това изображение запазва своята сила.

Няма интравенозна връзка с нашата болка. Художниците могат да работят само със своите материали, за да дадат впечатление за своя емоционален пейзаж и може би да предизвикат съчувствен отговор в нашия.

Трудно е да не погледнете измъчените фигури на г-жа Емин в светлината на нейните скорошни интервю за The Sunday Times of London , в който тя говори откровено за брутална борба с рака, включително операция за отстраняване на матката, фалопиевите тръби и яйчниците, както и части от дебелото й черво и гениталиите. Нейната работа винаги се е борила с уязвимостта на живота, но сега призракът на смъртността виси ниско и трогателността на тези снимки се чувства по-остра.