Stonewall: Когато съпротивата стана твърде силна, за да се игнорира

Музеите и обществените места в Ню Йорк празнуват Stonewall и харизматичните личности на движението в няколко навременни шоута.

Празнуващи пред Stonewall Inn. От изкуството след Stonewall, 1969-1989, в галерия Gray Art.кредит...Фред Макдара/Гети Имиджис, чрез галерия Павел Зубок

С подкрепата на

Продължете да четете основната история

Понякога борбата за граждански права е прав път, пълен със скоростни неравности; друг път влудяваща спирала от заобиколни пътища. Това беше бойно поле в ранните часове на 28 юни 1969 г., когато малка група гейове, лесбийки и транссексуални хора, изгонени от полицията от бар в Гринуич Вилидж, наречен Stonewall Inn, току-що каза „не“: отблъснати; хвърлял тухли, бутилки, удари. Докато полицията се барикадира отбранително вътре в бара, битката - тъй като различно наричана бунт, въстание, бунт - се разпространи през селото, след това през страната, след това в историята.

Той все още се разпространява, разширявайки начина, по който терминът гей се разшири, за да включва лесбийки, бисексуални, транссексуални, куиър и други категории идентичност. И за половинвековната годишнина на Stonewall това лято, значителни изложби на изкуство, произведени след дългия след въстанието, изпълват някои музеи и обществени места в Ню Йорк.

Най-големият от тях е двуделният Изкуство след Stonewall, 1969-1989 споделено от Gray Art Gallery, Нюйоркския университет и Музей Лесли-Ломан в Сохо. Трио малки архивни предавания в Нюйоркско историческо дружество добавя дълбочина на фона към историята. И в Бруклинския музей, Никой не ти е обещал утре: изкуство 50 години след Stonewall, 28 млади куиър и трансджендър артисти, повечето родени след 1980 г., носят шума на съпротивата в настоящето.

Художествена галерия Грей и музей Лесли-Ломан

Образ Марша П. Джонсън раздава флаери в подкрепа на гей студенти в Ню Йорк, от Art after Stonewall, 1969-1989.

кредит...Даяна Дейвис; Нюйоркската обществена библиотека/изкуствен ресурс

Това проучване, организирано от Музей на изкуствата на Колумб в Охайо , където ще се появи по-късно, е разделен на две груби части, дефинирани от десетилетия, с материали от 70-те, предимно в Лесли-Ломан и от 80-те в Грей. Не е изненадващо, че половината на Leslie-Lohman е по-оживена. Много от това, което има в него, беше горещо от политическата горелка, когато беше направено, в отговор на кризисни условия. Скромният мащаб на пространствата на галерията прави окачването да се чувства стегнато и запалимо. И като време на много първи, първите години имаха вградено вълнение.

Имаше, разбира се, и тръпката от самото въстание, уловена от побеждаващия фотограф от Village Voice Фред У. Макдара в нощна снимка на място на протестиращи, които се ухиляват и вампират пред Stonewall. (Един от тях, художникът със смесени медии Томас Ланиган-Шмит има искрящи скулптури с размер на маса и в двете части на шоуто.) Бързо се формираха активистки групи и начин на живот, който някога е бил дискретно под земята, изтласкан на открито.

В Фронт за освобождение на гейовете , присъединявайки се към антивоенните и международните борби за правата на човека, се обедини в рамките на дни след Stonewall, скоро последвано от Алианс на гей активистите , който се фокусира специално върху проблемите на гейовете и лесбийките. Доста бързо стана ясно, че и двамата са предимно мъже, бели и средна класа - женомразието, расизмът и класизмът са измъчвали L.G.B.T. политика от самото начало - и други групи се отцепиха: Радикалесбийци , Улични трансвестити, екшън революционери (STAR), а по-късно и Salsa Soul Sisters. Цялата произведена енергия, наред с други неща, първата Денят на освобождението на улица Кристофър, март (сега NYC Pride March).

Много от пионерите от ерата на Стоунуол, като Марша П. Джонсън и Силвия Ривера — едната черна, другата латиноамериканка, и двете самоопределили се драг кралини — бяха дългогодишни ветерани от гей сцената в Уест Вилидж. Но за много други хора събитието предизвика първото пълно публично излизане, което не беше лек въпрос.

През 1969 г. дори леките привързаности между еднополовите двойки бяха незаконни в голяма част от Съединените щати, както и кръстосаното обличане. Арест — а имаше много — може моментално да сложи край на кариера, да унищожи семейство, да затвори бъдещето. Тормозът на гей мъже се смяташе за нормално; насилието беше приемливо.

Като гей човек мина през света, наблюдавайки движенията си, наблюдавайки речта си, тревожейки се колко от себе си, само като си себе си, раздаваш. Това може да доведе до самотен живот. Ако по някаква причина сте били небрежни или неспособни да се държите честно, успех за вас.

Образ

кредит...Bettye Lane Estate, чрез библиотека Schlesinger, институт Радклиф, Харвардски университет

Образ

кредит...Кати Кейд

Така че, когато безопасността пристигна под формата на армия от горди любовници и протестиращи, облекчението беше огромно. И можете да почувствате бързината на Leslie-Lohman, на снимки от първите маршове в Ню Йорк и Лос Анджелис, направени от участници като Кати Кейд , Леонард Финк , Даяна Дейвис , Кей Тобин Лахусен (който, на етикет на стена, е кредитиран като първият открито гей фотожурналист в Америка).

Особено силно сред тези изображения е кадърът на Бети Лейн, на който яростната Силвия Ривера се изправя срещу подигравателна гей тълпа - те току-що аплодираха анти-транс реч на лидерката на лесбийските феминистки Джийн О'Лиъри - на марша в Ню Йорк през 1973 г. Но никоя картина не може да се сравни по въздействие на нивото на червата с краткото оцеляло с проблеми видеоклип на Ривера в действие този ден. (Можете да го намерите на Youtube . Призовавам ви да го гледате.)

Жените и транссексуалните хора са сърцето на половината от шоуто Leslie-Lohman, не само в неговите документални компоненти, но и в изкуството, избрано от куратора Джонатан Уайнбърг, работещ с Тайлър Кан от Музея на изкуствата на Колумб и Дрю Сойер от Бруклин Музей.

Открояващите се включват книжка за оцветяване, проектирана от Tee A. Corinne, състояща се от изящни линейни рисунки на вулви; Скулптурата на Хармъни Хамънд от две обвързани с плат фигури, подобни на стълби, облегнати защитно една до друга; и Гневните картини на Луиз Фишман от 1973 г., актове на контролиран хаос с жестове, които назовават героични лесбийски имена (критикът Джил Джонстън, антропологът Естер Нютон , партньор на г-жа Фишман по това време) и говорят за емоции, някога потискани, сега освободени.

Сивата галерия половината от шоуто, което ни пренася в 1980-те, прави по-тихо впечатление. Отчасти това се дължи на по-просторната инсталация, разпределена на два етажа, и на по-излъскания и рамкиран вид на голяма част от работата. Политическото съдържание е, с ярки изключения, фино, косвено, което само по себе си не е лошо, въпреки че по-ранният заряд на комунална енергия е намален. По същество сега се намираме в различен, по-пазарно осъзнат свят на изкуството, оформящ канони, по-близо до музея, отколкото до улицата.

И въпреки че сме в ерата на СПИН, чувството за неотложност, което абсолютно дефинира това време, липсва. Това не означава, че има недостиг на добра работа. Шоуто би било ценно, ако не правеше нищо повече от представяне на артисти като Лора Агилар, Луис Круз Азасета, Джером Каха, Ленор Чин , Максин Файн, Луис Франджела и Марк Лида , всички рядко, ако изобщо, се виждат в Ню Йорк сега.

Образ

кредит...Дона Ан Макадамс

Образ

кредит...Голяма ярост

Тук отново фотографията отваря прозорец към културни истории, които иначе биха били изгубени в паметта. Кадрите на Дона Ан Макадамс на изпълнения в лесбийка-феминистката W.O.W. (Women’s One World) Café и други клубове в East Village напомнят за радикалните таланти – Джон Бърнд, Карън Финли, Ишмаел Хюстън-Джоунс, Холи Хюз, Тим Милър – които това кратко време и изчезнала среда подхранваха.

В крайна сметка обаче в съзнанието ми останаха два текста, познати, но отекващи. Единият, отпечатък от 1989 г. на Феликс Гонзалес-Торес, първоначално е увеличен до размер на билборда и инсталиран на улица Christopher , близо до мястото, където все още стои Stonewall Inn. Обикновеното черно поле е празно, с изключение на два непрепипани реда с малък бял шрифт, прочетени, сякаш изплуващи от делириум: Хора със СПИН Коалиция 1985 Полицейски тормоз 1969 Оскар Уайлд 1895 Върховен съд 1986 Харви Милк 1977 Март на Вашингтон 1987 Бунтовник във Вашингтон 1987 Rebelli Stonewall.

Другото парче е плакат от 1988 г., проектиран от Колектив на активистите срещу СПИН Gran Fury . С големи букви той ни заповядва да предприемем колективни преки действия за прекратяване на кризата със СПИН. В по-малък шрифт той признава, че с 42 000 мъртви изкуството не е достатъчно.

В едно политическо настояще, подложено на етичен натиск, това е послание, което намирам, че нося от много скорошни съвременни предавания.

Библиотека Бобст на Нюйоркския университет

Образ

кредит...Кейт Лорд

Образ

кредит...Кейт Лорд

С Stonewall Inn - сега национален паметник (и отново бар; през 80-те години беше магазин за гевреци) - в своя квартал Нюйоркският университет е насрочил няколко допълнителни събития около годишнината, сред които домашна архивна изложба, наречена Violet Holdings: LGBTQ+ Акценти от Ню Йорк Специални колекции , на изглед в библиотеката Bobst, от другата страна на парка от галерия Gray Art.

Организирано от Хю Райън , проследява историята на куиър идентичността до 19-ти век с документи, свързани с Елизабет Робинс (1862-1952) , американски актьор, суфражест и приятел на Вирджиния Улф, препраща с материали за новаторски организации като Mattachine Society и The Daughters of Bilitis и близо до настоящето под формата на ефимери, свързани с музиканта и драг краля Джони Наука (1955-2007) , и D.J. Лари Леван (1954-1992), който през 80-те години на миналия век председателства като бог в гей дискотеката, наречена Райски гараж , след това на кратка разходка от N.Y.U. кампус.

Нюйоркско историческо дружество

Образ

кредит...Глен Кастелано, Нюйоркско историческо дружество

Образ

кредит...Шантал Реньо

Paradise Garage, или Gay-rage, има висока видимост в Отпускане на свобода и отвръщане на борбата: Нощен живот на ЛГБТК преди и след Stonewall, едно от групата гъсти микропредставления в Нюйоркското историческо общество. Металната улична табела на клуба е тук, заедно с някои тематични флаери за танци и рисунка на Levan с нота на каша от Кийт Харинг. Книжка за кибрит от лесбийския бар от работническата класа, наречена Sea Colony, е сувенир от културата на бутч-фем от 50-те години в Ню Йорк. Ключодържател и запалка са реликви от гей мъжки секс клубове, като Anvil и Ramrod, които цвърчаха през 70-те години. Толкова изобилни бяха такива удоволствия emporia, че някои активисти се опасяваха, че изчерпват силата на целенасочената гей политика.

И все пак активизмът е същността на второто шоу, Със силата на нашето присъствие: Акценти от архивите на лесбийската история, който документира основаването през 1974 г. — от Джоан Нестле, Дебора Едел, Сахли Каваларо, Памела Олин и Джулия Стенли — на обширен и все още разрастващ се регистър на лесбийка история. Разглежданите предмети представляват малка част от цялото, но все пак предполагат дъгата на по-голяма история, водена от харизматични личности.

И личност-плюс е това, което получавате в набор от отделни солови почит към такива непреходни и горди нетленни хора като Stormé DeLarverie (1920-2014); Motherless Flawless Sabrina/Jack Doroshow (1939-2017); и Ролерена фея кръстница (роден 1948 г.). И тримата, в продължение на десетилетия и по различни начини, служеха на общността L.G.B.T.Q.+ като ангели пазители (г-жа ДеЛарвери, имитатор на мъжки от различни раси, работеше като избивач в лесбийските барове); стилни модели (г-жа Безупречна беше импресария на безброй драг конкурси); и мажоретки (кой би могъл да забрави удоволствието през 70-те да види Rollerena, с чанта в ръка, да минава?).

Бруклински музей

Образ

кредит...Саша Вортцел

Както се случва, г-жа DeLarverie е сценичен център в това особено младежко и осъзнато историята — и коригиращо историята — проучване в Бруклински музей . Музеят поръчва художника Л. Джей Робъртс, самоопределя се като джендъркуиър, за да създаде паметник на Stonewall за случая. Г-жа ДеЛарвери е обектът, който художникът избра да почете, както като сила за пример, така и като фигура, чиято роля в Stonewall – според някои разкази тя е получила първия удар върху нахлулата полиция – е била скрита. В скулптурата, конструкция от светлинни кутии върху тухли, нейният образ се появява многократно, заедно с тези на Марша П. Джонсън и Силвия Ривера. (Паметник в памет на двете ще бъде поставен в близост до Stonewall Inn.)

Ривера, който почина от рак на 50 години през 2002 г., и Джонсън, който беше намерен мъртъв в река Хъдсън през 1992 г (нейната смърт, за която по това време е постановено самоубийство, все още е в процес на разследване), са поздравени допълнително във видеодокудрама от Саша Вортцел и художникът турмалин , и в банер с пайети, висящ Вторник Smillie .

Приятели в живота, двете исторически личности са духове настойници на изложба, в която се изразява транс присъствието, дълго маргинализирано от масовата гей политика.

Образ

кредит...Електричество KB

Образ

кредит...Дейвид Антонио Крус

Тук е в работата на странния графити художник Хюго момиче , в дневниковите снимки на Ел Перес (участник в настоящото биенале на Уитни), в ярките мемориални портрети на убити транс жени от художника Дейвид Антонио Крус, в песните на Линда ЛаБейджа , в интернет базираната работа на Марк Агухар, транссексуална артистка, идентифицирана като жена, която почина през 2012 г.; и в ръчно ушитите текстилни протестни знаци на Електричество KB.

По много причини протестът е логична посока за изкуството в момента. Все още няма федерален закон, забраняващ дискриминацията срещу хора от L.G.B.T.Q.+ въз основа на сексуална ориентация или полова идентичност (въпреки че някои щати и градове са приели закони, които я забраняват). Транс жените продължават да бъдат жертви на насилие. Процентът на ново предаване на H.I.V./СПИН сред черните гей мъже остава висок. И импулсът в гей мейнстрийма за приспособяване и асимилиране вече е дълбоко вкоренен. Дойде моментът да чуем Силвия Ривера отново ни вика .


Изкуство след Stonewall, 1969-1989

До 21 юли в музея Leslie-Lohman, 26 Wooster Street; 212-431-2609, leslielohman.org, и до 20 юли в галерия Gray Art, New York University, 100 Washington Square East; 212-998-6780, greyartgallery.nyu.edu .

Violet Holdings: LGBTQ+ Акценти от Ню Йорк Специални колекции

До 31 декември библиотека Бобст на университета в Ню Йорк, 70 Washington Square South; 212-998-2500, библиотека.nyu.edu .

Stonewall 50 в Нюйоркското историческо дружество

До 22 септември (Със силата на нашето присъствие: Акценти от архивите на историята на лесбийките и кажете го високо, открито и гордо: Петдесет години гордост продължават до 1 декември) в Нюйоркското историческо общество, 170 Central Park West ; 212-873-3400, www.nyhistory.org .

Никой не ви е обещал утре: 50 години след Stonewall

До 8 декември в Бруклинския музей, 200 Eastern Parkway; 718-638-5000, brooklynmuseum.org .