Рейчъл Файнщайн разкрива по-тъмната страна на страната на фантазиите

С първата си музейна ретроспектива художничката (и модната муза) говори за конфекция на фантастични произведения със стоманена сърцевина.

Скулпторката Рейчъл Файнщайн в Maiden, Mother, Crone, нейната изложба в Еврейския музей. Нейните творби, включително Мадона (2015) на заден план, балансират фантастичното и гротескното.

Ако Рейчъл Файнщайн имаше духовен водач, това вероятно щеше да е Спящата красавица. За художничката – известна със своите екстравагантно детайлни фантастични скулптури, инсталации и картини – принцесата от приказките може да е най-близката от неземните същества, които оживяват нейната работа.

Когато бях по-млада, спях дълго време, идеите ми някак покълнаха, каза тя наскоро, докато насочваше посетител през девойка, майка, старец, изложбата й в Еврейския музей.

В Колумбийския университет, където тя изучаваше религия и изкуство, и през първите години на брака си с художника Джон Кърин, аз бях този наистина неорганизиран човек, който лежеше в леглото по цял ден, спомня си тя. Имах идеята, че времето никога не свършва. Бих мечтал; това ми трябваше, за да правя изкуство.

Следите от тази мечтателна чувствителност се филтрират в 30-годишното проучване на работата на г-жа Файнщайн и нейната първа ретроспектива на американския музей. Но има и забележимо напрежение между сблъскващите се импулси: пасивни и активни, ефирни и земни, излъскани, но често изнервящо сурови.

Рисунките, стенописите и извисяващите се скулптури на г-жа Файнщайн – много от които могат да се видят в музея – са вложени с елементи от свръхестествената и религиозна иконография. Някои от тях са преплетени с американски поп културни препратки, сред които Спящата красавица и Ангелите на Victoria’s Secret, женската митология и влиянието на европейските занаяти от 18-ти век, по-специално порцелановите фигурки от Майсен, които тя е преосмислила в огромна форма.

Еротичен заряд минава през работата й, а наред с нея и призракът на настъпващата разруха. Ако погледнете старохоландската картина на натюрморта, каза тя, всички тези красиви чаши, плодове и омари - тези неща ви дават да разберете, че времето им е невероятно в момента, но че всичко това ще се разпадне.

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Сега на 48 години и майка на три деца, г-жа Файнщайн се чувства все по-неотложна относно изтичането на времето. Знаеш, че времето е крайно, каза тя, така че по необходимост трябва да развиеш лазерен фокус. Имате нужда от това, за да разберете какво ще правите по-нататък.

Това са редактирани откъси от разговора.

Maiden, Mother, Crone е напомнящо заглавие. Какво точно си имал предвид?

Във всеки етап от живота ви има нещо страхотно и нещо не. Когато си девойка, целият свят те иска. Вие сте запалени. Но изобщо нямаш представа какво правиш. Сега, когато имам три деца, осъзнавам какво правя. Но съм уморен и нещата започват да се променят в тялото ми. Придвижвам се към етапа на короната, където става все по-ясно и по-ясно. Но тогава вече сте по-уморени.

Кой е главният импулс, който ви движи?

Винаги е била история или някакъв вид преживяване извън тялото. Затова се интересувам от приказката. Любопитно ми е защо някои идеи се закрепват под формата на история като факт, а други не. Мисля си за Лилит. Тя беше равна на Адам и дойде преди Ева. Но Лилит се оплакваше твърде много, така че беше изписана от историята. Винаги съм бил очарован от жени, които са шумни, които имат какво да кажат и как това е бил проблем в историята.

Има ли моменти, в които излишъкът и агресията превземат въображението ви?

По начина, по който мисля за това, дясната ръка на тялото ви е страната на вършещия; лявата ръка е пасивната страна. Дясната ръка е фалична, изтласква се към света и е суха. Лявата страна е влажна и това е приемащата, възприемчивата страна. Трябва и двете, за да станете цялостни.

Вашите образи могат да бъдат фантастични, но има и елементи на зловещо и гротескно. Откъде се взеха тези?

Баща ми, който почина през август, беше много краен. Погълнах идеята му за бруталистичен живот. Отношението му беше много: втвърди се, преодолей го.

Той е бил дерматолог през 70-те и 80-те години на миналия век. Когато растех, в къщата имаше всички тези броеве на Cutis - списанието за рак на кожата. Щеше да има изображения на голи мъже с черни ленти над очите. Някои от тях също са имали сифилис в напреднал стадий и бих го видял като дете.

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Какво допринесе израстването в Маями за вашата перспектива?

Има един аспект на Флорида, който е гниеща джунгла. Къщата ни беше на сметище в Корал Гейбълс. Беше част от мангрова гора, която мирише на гнойни странни неща. Веднъж имало следа от стотици мравки, пълзящи по стените. Имаше летящи палмето буболечки, които изяждаха мравките, и гущер, който яде палмето буболечки. Всички тези неща ми говореха.

Не сте пренебрежителни в работата си относно включването на кич.

Ходех в Disney World в Орландо може би 10 или 12 пъти годишно, за да придружавам баща си на медицински конгреси. Ще ходим всеки път да Замъкът на Пепеляшка. По-късно научих, че замъкът се основава на американска концепция за замъка Нойшванщайн в Германия, което само по себе си беше фантазия, романтична интерпретация на Средновековието. От това започна интересът ми към европейския барок и рококо.

През 2000 г. посетих двореца Нимфенбург в Бавария и Амалиенбург, барокова ловна хижа в парка Нимфенбург. Разходката по тези места промени живота ми. Приковах се към европейската архитектура, фигурки и скулптура от 18-ти век. Това промени всичко, което мислех за рококо. Гледах истинската версия, а не версията на Liberace.

Какво в ума ви отличава истинската версия?

Това е използването на положително и отрицателно пространство, закръглеността, кривите и вълните, които са балансирани от остри точки. Това е нещо, което пресъздавам нарочно в моето изкуство.

За вас рококото има плашещо измерение. Защо?

За мен това беше опит да се контролира природата, като евгеника; това ме накара да мисля за Хитлер. Изпитах този наистина висцерален ужас, когато видях нещо, което беше толкова красиво и ужасяващо в същото време.

Огледалата заемат важно място във вашата работа. Каква е връзката?

Огледалото е черна дупка. Когато видите отражението си, вие виждате как времето минава. Заинтересувах се да правя балерини, защото те са наясно, че времето им е толкова ограничено. Те са като състезателни коне. Те имат срок на годност 10 години.

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Мислите ли за собствения си срок на годност?

Определено. Тези неща са свързани отчасти с разглеждането на изображенията на картините, които Джон е направил от мен с течение на времето. Има една от мен на плитки. Бях може би на 25. На по-новите картини виждам как остарявам.

Кога за първи път осъзнахте своята сексуалност?

Вероятно бях тийнейджър. В Маями бях приятел с Брус Уебър. Той снимаше реклами на Calvin Klein Obsession с всички тези мъжки модели. Ходих по клубове с тези момчета. Бях на 14 и видях колко невероятно е, че те са много наясно с красотата и образа си. Бях срамежлив до 18 години, а след това започнах да се чувствам по-уверен.

Как го изразихте?

Щях да нося прозрачна пластмасова пола, която купих от Patricia Field, и щях да напъха черна перука под нея, голям пубис merkin. Бих се разхождал така из Ню Йорк. Имах и тениска, която беше много тясна, която щях да нося без сутиен. Пишеше, че съм доволен.

Как реагираха хората?

Никой не се забърква с мен. Беше 90-те, времето на третата вълна на феминизма, и имаше идеята жените да поемат контрола върху своята сексуалност. В този момент почти не съм правил секс с никого. Беше фасада. Но това беше начин за мен да намеря гласа си.

Веднъж Марк Джейкъбс посвети колекция на вас. Вие създадохте декор за шоуто му и бяхте снимани за неговата рекламна кампания. Какво те привлича в света на модата?

Имам страхотни отношения с дизайнерите, защото те са толкова безплатни и толкова бързи. Когато Марк ми се обади, ми даде две седмици да продуцирам сет за неговото шоу. Бях по средата на правенето на тази огромна картина, но просто казах, нека го направим.

Образ

кредит...Моли Маталон за The New York Times

Какво влияние оказа тази връзка върху вашия ръст в света на изкуството?

Вие сте съпруга, майка, художник, моден човек. Но ти не можеш да бъдеш всички тези неща. Хората не те смятат за сериозен.

Но не сте обърнали гръб на модата.

Можете да бъдете прекомерни в модата. Не ви е позволено да прекалявате в съвременното изкуство и това беше истински проблем за мен. Светът на съвременното изкуство е отишъл толкова много към минимализма, че всъщност в определени моменти съм се смущавал от това, което съм направил. Но трябваше да продължа да го правя.

Доста от вашите парчета са в естествен размер или по-големи. Чувствате ли се по-правоспособни, когато узреете, да заемете място?

Мъжете - мисля за Ричард Сера - исторически са тези, които заемат място. Това е версия на разпространението на човека. Но ако си жена, кръстосваш краката си.

Като жена скулптор е странно да изтласкваш нещата в света, да използваш тази агресивна, разтърсваща фалична страна. Притеснявам се, че едно парче може да е твърде голямо, че ще струва твърде много, за да го преместите. Знам, че Ричард Сера изобщо не мисли за това. Той си мисли, че ще направя това и ще го направя толкова тежък, колкото е възможно, и ще струва милиони долари, за да го пренеса през моста, но не ме интересува. Аз съм страхотен артист.

Чувствате ли се конкурентоспособни с други артисти и в частност със съпруга си?

бих казал да. Чувствате се конкурентоспособни по начин, в който искате да взривите умовете на хората. Усещането е, че трябва да направя най-доброто нещо, което съм правил през целия си живот.

Баща ми работеше усилено. Като американец от първо поколение, той си изработи задника. От него научих, че имам ограничено време на тази планета и трябва да направя нещо. не мога да спя.


Дева, майка, старец

До 22 март в Еврейския музей, 1109 Fifth Avenue, Манхатън; 212-423-3200, thejewishmuseum.org .