Затворническо изкуство, тъмно място, където музата никога не напуска

Шоуто на Центъра за рисуване прави прочувствено изявление за естеството на творческото изразяване и какво означава да бъдеш затворен.

Рисунка от 1976 г. от Фатима Меер, която тя направи, докато прекарва време в женски затвор по време на ерата на апартейда в Южна Африка. Може да се види в Моливът е ключ в Центъра за рисуване.

В откриването на новата си книга, Правене на комикси , карикатуристът и сътрудник на Макартър Линда Бари напомня на своите възрастни читатели, че са правили изкуство, когато са били малки, дори ако съзнателно са спрели да го правят отдавна. Имаше време, когато рисуването и писането не бяха разделени за теб, пише тя. Ние рисуваме, преди да ни научат.

Мислех си за думите на г-жа Бари за вродения примат да правиш белези върху хартия, докато изследваш Моливът е ключ , да се забележителна изложба в Центъра за рисуване. Шоуто съдържа около 140 рисунки, направени от повече от 50 художници - някои от които са започнали да рисуват много преди да бъдат затворени, а други, които са намерили творческите си гласове, докато са зад решетките.



Тук терминът лишаване от свобода се използва малко свободно. В каталога кураторите – и четиримата членове на кураторския персонал на организацията и директорът – определят лишаването от свобода като всяка ситуация, при която на дадено лице е отказана свободата. Бих настроил това физически свободата, тъй като изложбата представя художници, които са били затворени против волята си, независимо дали в затвори от времето на Френската революция, съветския ГУЛАГ, психиатрични институции или в Съединените щати под практиката на масово лишаване от свобода.

Този списък само частично представя диапазона от времена и места, от които идват тези произведения; такава широта е това, което прави шоуто толкова необичайно. Докато стенните етикети предоставят информация за самоличността на художниците и обстоятелствата на тяхното лишаване от свобода – включително предполагаема невинност или вина – „Моливът е ключ“ в крайна сметка не е свързан с политиката на лишаване от свобода. Очертавайки връзки през векове и култури, шоуто прави прочувствено изявление за фундаменталната природа на творческото изразяване и какво означава да бъдеш затворен.

Образ

кредит...Метрополитън музей на изкуствата; чрез Art Resource

Шоуто започва с познати имена, като Оноре Домие и Гюстав Курбе , и двамата бяха затворени през бурния 19 век във Франция (Домие за карикатура на краля; Курбе за ролята му в Парижката комуна). Тяхното включване сигнализира не само за историческия обхват на изложбата, но и за нейната институционално сериозна цел да се съсредоточи най-вече върху онези, които са идентифицирани — независимо дали от тях самите или от обществото — като художници, а не върху затворници, които случайно са правили изкуство.

Във втората галерия има страхотни изключения: прожекторите са включени кърпи от шикано , които са рисунки върху носни кърпички и рисунки на пликове. В тези случаи, вместо да се концентрират върху конкретни творци, кураторите са включили десетки примери като средство за осветяване на находчивите и барокови жанрове на съвременно американско затворническо изкуство .

По този начин шоу, което започва на доста традиционна основа, с остроумните литографии на г-н Домие и жалката скица на г-н Курбе на клетка, бързо се отклонява към по-обширна и непредвидима територия.

Образ

кредит...Колекция на Жан Блок, Сен Дидие о Мон д'Ор

Образ

кредит...чрез галерия Доналд Елис

ДА СЕ поредица от рисунки от Migron, затворник в Mazas, а след това и в затвора Saint-Joseph във Франция, разказва историята на мъж, който убива любовника на жена си в стила на комикс. Неговите прости форми и наситени цветове имат малко вероятен резонанс с диаристика чертежи в главната книга от Виещ вълк , Мечешкото сърце и Етадлеух Доанмое , чиито произведения предлагат поглед върху подвизите и борбите на техните индиански нации срещу правителството на Съединените щати. Тримата са сред 72-мата лидери на Южните равнини, затворени във Форт Марион след войната на Червената река от края на 19-ти век, но двама от тях първо са изпратени във Форт Сил - който, както се отбелязва в текста на стената, се превръща в японско-американско място за интерниране близо седем десетилетия по-късно.

В чифт рисунки с въглен, Мине Окубо изразява болката от интернирането, като изобразява фигури с каменни лица с дебели щрихи с вдигнати ръце. Позата ми напомни за снимки на Холокоста — който е представен в група произведения наблизо. Най-притеснителни са две кошмарни скици на скелети, свирещи на кларинет - етюди за картината Смъртта триумфална (1944) - направено от Феликс Нусбаум малко преди да бъде убит в Аушвиц.

Моливът е ключ се изпълнява хронологично, но една от силните му страни (подпомогната от факта, че основните галерии на Центъра за рисуване се състоят само от две стаи) е, че можете да проследите различни пътища и връзки през него. Малка, опустошителна колекция от ръчно изработени поздравителни картички от лагерите на ГУЛАГ - едната за Великден изобразява бебе, което се откъсва от черупката си, с верига около врата си - предобразява днешното изкуство на пликове: и двете изглеждат направени, за да бъдат изпратени на любими хора, и двете пренасочват общи образи за лично изразяване.

Образ

кредит...Японско-американски национален музей

Образ

кредит...Махмуд Мохамед Абд Ел Азиз (Ясин Мохамед)

Образ

кредит...Музей на паметта и правата на човека

Забележително е, че композицията на Молбата към Бога на Махмуд Мохамед Абд Ел Азиз, която той нарисува през 2018 г., докато беше затворен в Египет за участие в антиправителствени демонстрации, е почти идентична с тази на чилийския художник Мигел Лоунър Щайман Navidad en Ritoque (Коледа в Риток), направен, докато той е бил затворен в чилийски концентрационен лагер през 1974 г. Двамата представят мъже от птичи поглед – вероятно самите художници – прегърбени над рисунки в килиите си.

Подобни прилики повдигат въпроси: Може ли естетиката на затворническото изкуство да бъде идентифицирана или дефинирана? По-вероятно ли е хората в затвора да рисуват определени неща? Кураторите избягват типологията, но се появяват теми и мотиви. Немалко художници са прекарали време, като са правили портрети на свои съзатворници, вкл Джан Юе в Китай, Хосе Алварес (D.O.P.A.) в Съединените щати и Аза Або Ребие в Сирия; други, като Инес Натаниел-Уокър , измислили хората, които са нарисували.

Изображенията на изградената среда са често срещани, независимо дали са интимни, живи изображения на живота там Езерото Фатима , който беше затворен по време на ерата на апартейда в Южна Африка, или гъст градски пейзаж, лишен от хора и нарисуван по памет от Абдуалмалик Абуд , който прекара почти 15 години в залива Гуантанамо. (Неговата спокойна скица рязко контрастира с наскоро публикуваните рисунки на задържания от Гуантанамо Абу Зубайда на изтезанията, които е изтърпял в тайните затвори от ЦРУ, направени като правно доказателство и публикувани в The New York Times.)

Образ

кредит...Аза Або Ребие

Образ

кредит...Джан Юе

Образ

кредит...Абдуалмалик Абуд

Образ

кредит...Колекция Даниел Бухолц и Кристофър Мюлер

Някои са се опитали да избягат от затвора, като изливат съдържанието на въображението си върху страницата: Франк Джоунс, дългогодишен затворник в щатския затвор в Тексас в Хънтсвил, привлече призраци и дяволи в червени и сини структури, които сякаш пукат от огън, докато Маркъс Бемер , който беше затворен от нацистите за хомосексуалност, е представен тук от три трипови, подобни на окултни рисунки на хора, животни и хибридни същества.

Докато разглеждах „Моливът е ключ“, направих бележки за някои от начините, по които рисуването функционира за хора в плен: като документация или изразяване на самоличност; като средство за свързване със света или за създаване на други светове; като форма на валута или комуникация. Особено защото избягва сложния въпрос за юридическата невинност или вина, изложбата предизвиква сериозна, съпричастна мисъл.

Това ще ви накара да помислите отново какво е изкуството, какво може да бъде и може да прави. Да поставиш молив или химикал на хартия при такива обстоятелства означава да потвърдиш своята човечност - да напомниш на себе си и на другите, че съществуваш. Това е начин да кажеш, че все още съм тук, когато силите не искат да те виждат.


Моливът е ключ: Рисунки от затворени художници

До 5 януари в Центъра за рисуване, 35 Wooster Street, Манхатън; 212-219-2166, drawingcenter.org .