Пощенски картички в пътуването на художник

Washed Up (2002), от Уилям Уегман.

БРЪНСУИК, аз. — Мейн се очертава в творчеството на много американски художници, от Марсдън Хартли, Джон Марин и Едуард Хопър до Андрю Уайет, Алекс Кац и Лоис Дод . Но Уилям Уегман е може би единственият концептуален художник - ако някога е бил такъв - който е паднал трудно за държавата, както се вижда от Уилям Уегман: Hello Nature, очарователна изложба в Музей на изкуствата в колежа Bowdoin тук.

Г-н Уегман си създаде репутацията в началото на 70-те години на миналия век като пионер, макар и неизменно забавен и достъпен мултимедиен художник от концептуалния вид. Той беше особено известен с прости рисунки с надписи, които с право са сравнявани с тези на Джеймс Търбър; за кратки, забавни видеоклипове, вдъхновени от късно нощни телевизионни реклами „Направи си сам“; и най-вече за видеоклипове и снимки, включващи любител на камерата ваймаранер на име Ман Рей , пример за порода кучета, която, повече от повечето, превъзхожда както във физическата комедия, така и в леко меланхоличното достойнство.

Но през 1985 г. г-н Уегман извърши един вид отстъпничество, като се впусна обратно в рисуването, след като го изостави в следдипломно училище за по-ортодоксални постминимални начинания. Нещо повече, той го направи в тишината и спокойствието на горите в Мейн, далеч от лудните тълпи в света на изкуството в Ню Йорк. Завръщането на г-н Уегман към тази древна медия може да е една от причините той да е избягал от прекомерното поклонение на героите, което рефлексивно се разсипва върху концептуалните художници и други ветерани от началото на 70-те години на миналия век. Неговият отказ да вземе себе си или изкуството си твърде сериозно, което е основна линия на неговото постижение, също може да бъде фактор.



Образ

кредит...Уилям Уегман

Роден и израснал в западния Масачузетс, където развил трайна привързаност към природата, г-н Уегман за първи път посети Мейн като тийнейджър и е летувал там повече от 30 години. Неговата привързаност към природата, към Мейн и най-вече към ритуалите, чрез които повечето хора взаимодействат с природния свят - туристическите пощенски картички фигурират в най-новите му картини - е едновременно тласък и обект на изложбата на Bowdoin.

Hello Nature е прекрасна смесица от ориентирани към природата произведения, която преодолява 40 години, но набляга на усилията от 1985 г. Организирано от Кевин Салатино (който беше директор на музея, докато наскоро не прие директорството на библиотеката на Хънтингтън) и Даяна Туите, сътрудник уредник в музея, включва рисунки, колажи, снимки, променени снимки и картини и включва 25-минутен кратък филм, The Hardly Boys в Hardly Gold. Разположен в селски район на Мейн, той се съсредоточава върху двойка безстрашни сестри, разкриващи престъпления, с всички роли, изиграни от костюмирани ваймаранери (наследници на Ман Рей).

Признавам, че не съм голям фен на кучетата на г-н Уегман, когато са облечени в дрехи и перуки, тъй като те са във филма и множество свързани снимки (въпреки че харесвам мъртвия разказ на художника за филма, който е пренасяне -над от ранните му видеоклипове). Предпочитам животните, когато се използват повече или по-малко такива, каквито са, когато естественият им комедиен усет е най-естествен и техните лъскави, тъмнокафяви кожи често се смесват със заобикалящата ги среда. Това се случва в много снимки, когато са позирани сред дървета, на скалисти носове и изветрени докове, замаскирани с листа или наслоени с малки сиви камъчета, докато почти изчезнат, както в произведение, озаглавено Ричард Лонг, по името на британския постминималистичен скулптор .

Образ

кредит...Уилям Уегман

В Non Pareil, снимка в близък план на главата на ваймаранец, позираща в профил срещу скала, толкова фино изрязана, че отначало изглежда почти осеяна със скъпоценни камъни, г-н Уегман възстановява част от блясъка и тежестта на последните си портрети на Човека Рей. Като се има предвид заглавието, това може да е поне отчасти почит към несравнимото му първо куче.

Като цяло шоуто подчертава неизменната лекота на г-н Уегман да бъде като художник, неговата склонност да се възползва максимално от възможно най-малкото и да го прави възможно най-прозрачно. Сред рисунките е скица с молив от 1973 г., показваща, че любовта му към природата е продължила през неговата най-пламенна концептуална фаза, когато се е отказал от всичко освен най-необходимото. Озаглавена цветова диаграма на пейзажа, тя се състои главно от написаните думи синьо, зелено и жълто и слънчев кръг, означаващ небе, трева и естествена светлина и оставяйки зрителя да си представи останалото.

От друга страна, има също повтарящи се доказателства, че много от ранния концептуализъм на г-н Уегман продължава, особено любовта му към езика, хумора и словесните и визуални каламбури и пренебрежението му към традиционните умения. Акварел от 1993 г. е съкратен както винаги: над хоризонтално зелено-кафяво петно ​​висят надписи Торфен мъх — съществува ли наистина?

Видео Зареждане на видео плейър

Посещение с художника Уилям Уегман и неговите кучета в дома им в Мейн.

Група весели гравюри от 1994 г., озаглавена The Lewis & Clark Fishing and Cooking Expedition, показва, че историческият поход на тези изследователи е включвал много повече риболов с мухи, отколкото първоначално е съобщено, а снимка на покрито с бивол каре дънер в поток е без извинение озаглавена Паднал дърводобив.

Неизбежната липса на преструвки на г-н Уегман е може би най-сложна и интригуваща в картините на шоуто, където той умело съчетава ролите на професионалист, любител и илюстратор. (В Bowdoin той добавя декоратор към сместа, като от време на време рисува директно върху стените, покривайки една с небрежно изобразени сцени за къмпинг и лов по смътно тоалетен начин и намазвайки друга с елипсовидно синьо езеро, захранвано от потоци, обозначени, донякъде неточно, вход и изход.)

В картините си от края на 1980-те и 1990-те той покрива кафяво платно с ъглови изображения на палатки, предизвикващи ранния кубизъм, а също така отдава почит на пейзажния фотограф от 19-ти век Карлтън Уоткинс с изображение, в което бял водопад блести от поле. на тъмни, мазни щрихи на четката, подобно на мътна ранна снимка. В „Дейности“ сцените на къмпинг и лов покриват повърхността, създавайки цялостен модел от призрачни йероглифи и хвърляйки полу-абстрактен терен на езерото в здрач. А безгрижната сцена с док оправдава сравнения с работата на друг велик извършител на лекото докосване, Раул Дюфи.

„Здравей природа“

14 снимки

Преглед на слайдшоуто

Уилям Уегман

Най-новите картини включват пощенски картички в своите повърхности, често нежно разширявайки тези малки сцени в огромни панорами, със или без различни пространствени обрати. Във Vacancy изгледът на мотел от пощенска картичка генерира последователен пейзаж, приблизително 10 пъти по-голям от неговия размер, който включва подходяща минута магистрала с коли, дървета и къщи, наблюдавани в огромно поле.

В Майнер г-н Уегман се възползва от илюстрирана пощенска картичка с диагонална брегова линия, украсена с цветя, разширявайки сцената с все по-големи цветя в гигантска пощенска картичка, която създава всякакви странни, почти кубистични пространствени дизюнкции, спрямо другите, повече скромно разширени пощенски картички, които споделят повърхността.

И в две по-малки творби, които имат сладостта на аутсайдерското изкуство, мащабът е точно: пощенските картички се удвояват като гледки към езерото, които се виждат през еркерите на уютните ваканционни хижи. (В една, озаглавена Water Damage, кабината също е наводнена.)

При рециклирането на пощенски картички г-н Уегман дава крака със своите картини, но също така разработва възможностите за изобразяване, заложени в трайна, но често пренебрегвана част от Американа, която вече е твърдо вградена в нашия опит за естествена красота. Може да се види, че пощенските картички функционират малко като неговите подписи от Ваймаранери. Те са симпатични отначало, но след като г-н Уегман ги прекара през техните крачки, те стават много повече.

Уилям Уегман: Здравей, природа

КОГА И КЪДЕ До 21 октомври. Музей на изкуствата Bowdoin College, 9400 College Station, Brunswick, Me.

ПОВЕЧЕ ИНФОРМАЦИЯ (207) 725-3275, bowdoin.edu/art-museum .

КЪДЕ ДА ХРАНЕМ В БРЪНСУИК Къщата на омарите на Камерън , 18 Bath Road, (207) 725-2886; Пътят на Кантина , 15 Cushing Street, (207) 725-8228; Алени бегонии , 16 Station Avenue, (207) 721-0403.