Вече виртуални и във видео, музейните уебсайтове се отърсват от праха

Привързани към дома и изпитвате жаждата за скитания? Ръководството на нашия критик за най-добрите онлайн презентации от водещите световни художествени дворци и картинни галерии.

Образ Виртуална обиколка на стаите на Рафаел очаква посетителите на уебсайта на Ватиканските музеи, museivaticani.va.

Във времена на бедствия ние търсим изкуството, за да даде форма на хаоса. Но къде отиваш, когато хаосът те държи изцяло от изкуството? Ще трябва да е онлайн. Тъй като пандемията на коронавирус се разтяга в още един месец, оставяйки художествените институции затворени по целия свят, уебсайтовете на музеите вече публикуват данни за трафик, които някога са били невъобразими.

В Лувъра в Париж отчита десетократно увеличение на уеб трафика, от 40 000 на 400 000 посетители на ден. Посещения на уебсайтовете на Национална художествена галерия във Вашингтон и на Courtauld Institute of Art в Лондон също се увеличават с огромни кратни. Публиката търси материали за изкуства за деца - Музей на изкуствата Метрополитън отчита единадесеткратно увеличение на #MetKids , неговата инициатива за обучение на младежи. Спомняте ли си само преди десетилетие, когато Метрополитенът повдигна халтури, вътре и извън стените си, за своята амбициозна инициатива за дигитализация, сякаш беше опасно да се предлагат повече от 400 000 изображения с висока разделителна способност, безплатни за изтегляне на колекцията? Никой не казва това сега.



Трябва ли един музей да се стреми да възпроизведе онлайн точното преживяване при лично посещение на големите картинни галерии и дворци в света? Те се опитват от две десетилетия и снимките със сигурност са станали по-ясни. В твърде много случаи преходите към виртуални музеи остават тромави с бърза навигация. Често информацията е остаряла. И няма кафе!

Истината е, че дигиталните активи на музея не могат да дублират неговото твърдо присъствие – и най-добрите от тях, тези, които съм избрал тук, не се опитвайте. По-скоро те разглеждат физическите и дигиталните дейности на музея като допълващи се платформи на една мисия. Те приемат амбицията, интелигентността и публичния ангажимент, които носят в галериите, и го захранват в нови канали на екрана.

Google Arts & Culture

Образ

кредит...Google Arts & Culture

Когато културните институции се затвориха в Китай, след това в Италия, а след това и в останалия свят, музейните ускорители издухаха праха от дигитален проект, който някои от нас бяха забравили: Изкуства и култура на Google инициатива, която обещава виртуални преживявания на големите световни галерии със същите 360-градусови изгледи, познати от приложението му Карти. (Усилията не са изцяло алтруистични: културното подразделение на Google, базирано в Париж и част от подразделение с нестопанска цел на неговата майка, Alphabet, представлява голяма част от голямо меко лобистко усилие за привличане на търсачката към европейските антитръстови регулатори.)

Оттогава Google си партнира със стотици нови институции, особено в Азия, и сега можете да превключвате от британски музей към Операта в Сидни с едно движение на раздела на браузъра. Измина известно време, откакто проучвах разходките в музеите на Google и те остават беден братовчед на истинско посещение в музея. Ермитажът в Санкт Петербург изглежда издухан от атомна светкавица, колекцията му от Рембранд е зърнеста като Etch A Sketch. Прегледите също могат да бъдат остарели с години: записът на Google за колекцията на импресионистите на Musée d’Orsay не изглежда по никакъв начин, когато го посетих за последно през декември.

Образ

кредит...Google Arts & Culture

Наистина, не ги запалвате, за да разглеждате изкуството. Правите го по същата причина, поради която аз отлагам, като пускам малкото жълто момче на произволни места в Google Street View: за бързо, умерено приятно потапяне, което ви позволява да помислите, поне за минута, аз съм там.

Следователно с Google се концентрирайте върху музеи, чиято архитектура има тенденция към визуален блясък, като например Музей на изкуствата в Сао Пауло , чиято колекция от картини виси на свободно стоящи стъклени стативи, проектирани от великия бразилски архитект Лина Бо Барди. Или на Берлин нов музей , помещаван в бомбардирана неокласическа структура, реновирана от Дейвид Чипърфийлд: изрязаните стени и наполовина пребоядисаните стенописи са наслада, дори ако египетските антики са едва видими. И тъй като заобикалящата среда има надмощие над отделните произведения, приложението на Google е идеално и за кратка игра в обекти на световното наследство, като например Дворецът на Версай или Делхи Червената крепост , основната резиденция на императорите на Моголите.

Музейни уебсайтове

Образ

кредит...Дворцовият музей

Няколко исторически музея са изградили собствени стабилни виртуални преходи – преди всичко Дворец музей в Пекин, чийто уебсайт и приложение ви позволяват да разгледате галериите и резиденциите на Забранения град с много висока разделителна способност. (Сайтът има английски интерфейс, но информацията за отделните обекти е само на китайски.) The Ватиканските музеи ' сайтът има достатъчна, ако не и умопомрачителна, потапяща гледка към Сикстинската капела и стаите на Рафаел, докато Национална художествена галерия Зачета във Варшава има някои от изображенията с най-висока разделителна способност, които съм виждал от настоящите съвременни музейни изложби.

Сайтът за деца Музеосфера предлага 360-градусови обиколки на най-буйните стаи в 13 от общинските музеи в Париж, включително Музей на романтичния живот и Карнавалет музей . Уфици във Флоренция току-що започна своя собствена виртуална обиколка (с по-високо качество от тази, която Google е домакин), а Лувърът предлага 360-градусова обиколка на своя Малка галерия , пространство за семейства и студенти.

Образ

кредит...Галерия Уфици

Но най-умните музеи мислят отвъд виртуалното посещение. След избухването на коронавирус, най-добрите дигитални преобразувания на изложби в движение, които досега съм виждал, идват от Естония - световният лидер на високотехнологичния живот и управление , където Зала на изкуствата в Талин обнови цялата си пролетна програма за мрежата. Вместо съмнително интерактивни 360-градусови изгледи, Tallinn Art Hall създаде видео с висока разделителна способност разходки заснемане от фиксирани позиции, в рамките на които можете да щракнете върху всеки обект, за да поставите на пауза тигана и да разгледате внимателно всяка скулптура или отпечатък.

Някога беше трудно за музеите, много от които малки организации с нестопанска цел, да вървят в крак с цифровите технологии. Голям брой се разпръснаха на виртуални дисплеи, програмирани във Flash и други вече неприемливи протоколи; други виждаха мрежата само като маркетингов инструмент за истинския музей офлайн. Но разходите спаднаха, софтуерът стана отворен код и няколко музея - като Музей на изкуствата Уолтърс в Балтимор , на Национални галерии на Шотландия в Единбург и особено Rijksmuseum в Амстердам - ​​направиха огромни крачки в показването на колекции.

Тези музеи сега предоставят снимки с висока разделителна способност не само на техните ценени шедьоври, но и на странните и разкриващи отличия, които някога са били затворени в склад. Те предлагат множество начини в колекция извън таксономиите на кураторите и дори ви позволяват сами да организирате произведения на изкуството. (Rijksmuseum и Walters, подобно на все повече и повече музеи, предлагат тези изображения с висока разделителна способност в открит достъп, тоест без ограничения за авторски права.)

Образ

кредит...Зала на изкуствата в Талин

JPG с висока разделителна способност трансформираха духа на музей като този Фондация Барнс във Филаделфия, която някога беше толкова технофобска, че дори не позволяваше цветна фотография в каталози. Сега дигиталната му колекция ви позволява да извадите отделни произведения от идиосинкратичните ансамбли на музея и да смесвате и съчетавате по ваше удоволствие.

Защото изкуството не е само това, което има по стените на музея. Изкуството е цяла колекция от опит, идеи и принципи, а дигиталното и физическото програмиране на музея трябва да работят като еднакви. Музеят, който разбира това най-пълно е Уокър Арт център , в Минеаполис, който преди десетилетие пусна най-агресивните и достъпни уебсайтове от всеки американски музей. Сайтът е мрежова съкровищница, където неговите колекция и изложби се смесват с множество художествено и свързано с изкуството съдържание, като например Walker Reader , редакционна част на музея, която представя дебати за местното изкуство или за това как музеите реагират на движението #MeToo.

Третирането на дигиталния музей като равностоен на физическия музей означава, че можете да бъдете пъргави, когато настъпи бедствие, а Walker вече публикува статии, свързани с пандемията и курира нови видеодисплеи и плейлисти. По същия начин пъргави институции включват Колекция за добре дошли , в Лондон , който е курирал завладяващ цифров дисплей на изображения от карантина през вековете.

И накрая, на Хени Онстад Кунстсентер извън Осло, един от най-умните музеи в Европа, се нуждаеше само от две седмици, за да бъде представен изцяло нов уебсайт който показва както виртуални изложби, така и десетилетия на изпълнения. Всяка седмица носи нови кадри: скоро ще има изпълнение от 1982 г. на Джоузеф Бойс и концерт от 1990 г. на Йоко Оно.

Поточно видео

Това, което Henie Onstad и Tallinn Art Hall разбраха, е, че вече има убийствено приложение за музеи: видео. Видео с висока разделителна способност или с ниска разделителна способност, стабилно свързано с информация за колекцията или изхвърлено от смартфон, видеото ни предложи на привързаните към къщи посетители на музеи изглед на изкуството, което не е просто по-интелигентно и по-културно значимо от 360-градусово потапяне, но и много по-евтино .

Никой музей не е използвал поточно видео по-амбициозно от Музей на модерното изкуство в Луизиана , в предградията на Копенхаген, чийто Канал Луизиана в YouTube натрупа повече от 100 000 абонати, които могат да открият интервюта, четения и изпълнения на художници, автори и учени (почти всички на английски). Много видеоклипове допълват стандартното програмиране на музея: художниците Лори Андерсън, Хироши Сугимото, Рейчъл Роуз и Тревър Паглен, всеки от които участва в голямата изложба на Луизиана през 2018 г. Луната и говори пред камерата за изкуството на лунното изследване. Но Луизиана разбира YouTube като много повече от рекламен инструмент; това е формат на презентация сам по себе си, с място за автора Колм Тойбин (рифинг върху скулптура на Джакомети), архитектът Балакришна Доши (за еволюцията на архитектурата в Индия) и музикантът Брайън Ино (провеждане на публичен сингалонг на Cotton Fields). Те могат да говорят официално или неофициално, за колекцията или собствената си работа, надълго или на откъси.

В Художествена галерия на Нов Южен Уелс , главният музей на изкуствата в Сидни, направи бърз и впечатляващ завой към YouTube след спирането на коронавируса – наводнявайки социалната мрежа с уроци по рисуване, мини-лекции, експозиционни обиколки и концерти, които придават на музея ново, глобално публично лице. В Галерия със снимки на Brera , който има най-добрата колекция от картини в силно засегнатото Милано, създаде повече от пет дузини видеоклипа през последния месец: кратки, не винаги с висока производствена стойност, но предлагащи незабавно потвърждение, че работата на музея продължава.

Най-доброто музейно преживяване онлайн признава, че различните формати могат да имат различни тонове и стилове. Да, базата данни за колекция трябва да бъде с възможно най-висока разделителна способност и авторитетна. Но новото програмиране във време на криза може и трябва да бъде по-малко излъскано, по-реактивно, по-интимно, по-спешно.

В Stedelijk Museum Амстердам , режисьорът Рейн Улфс се разхожда из галериите на колекцията с един-единствен фотофон, рифейки върху картини на Кокошка или Нюман, сякаш разговаря с приятел. В Колекция на Фрик Петък вечер Коктейли с куратор поредицата дистанционно съчетава кратки лекции за Белини, Бронзино или Холбайн с препоръки за напитки (полска водка за полския ездач на Рембранд). В Музей на Дж. Пол Гети , в Лос Анджелис, хвърли близо дузина трогателни видеоклипа във Facebook под заглавието Микеланджело в последната минута в последните часове преди персонала да напусне музея. Дори някогашният оракул Музей на модерното изкуство сега позволява на своя директор, Глен Д. Лоури, kibitz с куратори в Zoom , точно както останалите, работещи от вкъщи.

Днес някои музеи в Китай са отворени отново, а през май ще последват Германия и други страни, където инфекциите са намаляли. Американските може да бъдат затворени още месеци и вече са изправени пред изключителен бюджетен дефицит. Ако тази криза ги научи, че цифровото програмиране не може да се пренебрегва, тя може също да ги инструктира за постиженията, които могат да дойдат от необходимостта. Изхвърлете вашите VR мечти, похарчете $100 за микрофон и кардан, натиснете бутона за запис на вашия смартфон и говорете директно с нас.