В Лондон, Admiration for an Old Foe

??Льо Корбюзие ?? Изкуството на архитектурата?? привлече тълпи в Барбикан център в Лондон, част от комплекс, проектиран в бруталистки дух, вдъхновен от Льо Корбюзие.

ЛОНДОН – Странно е да се мисли, че модернистичният архитект Льо Корбюзие е имал по-голямо влияние върху жилищата във Великобритания, отколкото в която и да е друга европейска страна.

Странно, защото никога не е проектирал сграда тук, а също и защото толкова много британци отдавна го пренебрегват с особено презрение. От 70-те години на миналия век той е толкова популярен тук, колкото и френския национален отбор по футбол и оттогава са били създадени повече от няколко конкретни проекта в стил Корбу, голям брой от които са построени след войната, за да облекчат недостига на жилища в една възстановяваща се нация. съборен или попаднал в неизправност.

Но както наскоро каза Питър Рийс, дългогодишен служител по градско планиране в Лондон, относно цялата гама от подобни проекти, те или бяха взривени, или сега са обичани.

Обичаната може да е преувеличение. Но има поне нов дебат за това дали да се запази това, което се смяташе просто за лоша архитектура, извлечена от Корбу. Понякога културна фигура предоставя малък прозорец към променящата се идентичност на нацията, а във Великобритания самоуважаващият се роден в Швейцария, базиран в Париж архитектурен гений, който почина през 1965 г., на 77, сега може да бъде една такава фигура.

Отличен пътуващ преглед на работата му в Барбикан център тук се оказа популярен. Големи тълпи посещават галерията, което само по себе си е знак за известен ревизионизъм на Корбу, тъй като Барбиканът, открит през 1982 г. близо до катедралата Свети Павел и проектиран от британската фирма Chamberlin, Powell & Bon в бруталистичен дух, който Льо Корбюзие отчасти вдъхнови, има винаги е било място, което лондончани обичаха да мразят. Те я ​​избраха за най-грозната сграда в града в анкета през 2003 г. и дълго стенеха за нейния непроницаем лабиринт от бетонни пътеки и подлези.

Но Корина Гарднър, помощник-куратор на изложбата там, каза, че умните лондончани всъщност се местят в Barbican Estate и Golden Lane Estate, огромни бетонни жилищни комплекси, които заедно с Barbican Center представляват това, което г-н Рийс описва като най-големия Вдъхновено от Корбюз градско развитие в цяла Европа. По същия начин реновираният Brunswick Center, близо до Ръсел Скуеър, друг бруталистичен бегемот, със зикурат дизайн, някога прословут пример за пропаднали общински жилища, стана модерен. Онзи ден лондончани с добри токчета се разхождаха из луксозния му търговски център.

Г-жа Гарднър добави, че дами, които обядват, дори се появяват на шоуто на Льо Корбюзие, когато неотдавна повечето не биха били заловени мъртви в Барбикан. Това едва ли доказва национално културно волтово лице, но само преди три години проучване на модерния дизайн в музея на Виктория и Алберт предизвика гневни писма в местните вестници, които изтъкнаха Льо Корбюзие за специален бастун. Проблемът му, изглежда, не беше само, че поколение или две съвременни британски архитекти се хванаха за градските му планове, за да измислят свои собствени бетонни, модулни жилищни блокове, които често не бяха много добри.

Имаше и нещо, ами, небританско в него.

Винаги сме мислили по отношение на живот в домове, а не в апартаменти, и сме склонни да бъдем много традиционни, обясни г-жа Гарднър. В този момент тя стоеше пред модел на предложението на Корбу да разруши част от центъра на Париж и да го замени с набор от бетонни кули. От другата страна на галерията имаше планът му, който също така не беше реализиран, да предизвика подобен хаос в Алжир.

Г-н Рийс, обмисляйки тези мащабни схеми в офиса си в Гилдхол, разработи подробно. Корбу каза: „Трябва да ме обожават“, което е много френски, за да видиш архитекти на по-високо ниво. Г-н Рийс говореше като истински англичанин, въпреки че даде ясно, че е уелсец.

Архитектите тук се разглеждат повече като държавни служители, отколкото като богове, продължи той. Ние ценим индивидуалността във Великобритания и се съпротивляваме да ни казват как да живеем. Римляните се опитаха да планират Лондон, но това, което направиха, беше бързо отменено. Към нас бяха добавени вълни от имигранти, от норманите и викингите нататък, носещи със себе си различни културни идеи. Ние сме мелезен народ. Днес в Лондон децата говорят повече от 300 езика и ако живеете в Лондон три месеца, вие сте лондончанин. Никога няма да бъдеш парижанин, освен ако баба и дядо ти не са били парижани.

Опитах този кестен за британския индивидуализъм върху Питър Мандлър, историк от Кеймбридж. Британският мит е самоуважаващ се, че ние сме специални и че има нещо чуждо, наречено Континентът; че ние сме земята на свободата и тук домът на англичанина е неговият замък, нищо че повечето хора във Великобритания никога не са живели в къщи със собствени градини. До 60-те години повече британци живееха в жилищни блокове, отколкото всеки друг в Европа.

Но през 20-те и 30-те години тук имаше вътрешна реакция срещу континенталната култура и Париж започна да се разглежда не като здрав съперник, а като нещо опасно. Това беше свързано с „другите“ на французите, които, за разлика от британците, британците обичаха да си казват, живееха в пчелни кошери. След войната същото отношение се основава на носталгията по последния момент на величие на Великобритания, около 1940 г., и така историята се задържа в 60-те и 70-те години. С други думи, не говорим за вечен наратив, а за мощен, замесващ Льо Корбюзие, който спечели британското мислене по време на върховния знак на модернизма.

Всъщност само около 7 процента от британското население днес е чернокожи и азиатски, голяма част от тази демографска група в Лондон. Самият доброкачествен мит за топилния котел датира от имперските дни.

Но историите, които хората си разказват, независимо дали са верни или не, могат да бъдат толкова добри, колкото верни за хората, които ги разказват. Посещавайки Тейт Британия, след като видях шоуто на Корбу една сутрин, спрях в изложбата на Ван Дайк и Британия и забелязах маслена скица от Рубенс и два портрета на Ван Дайк, които Тейт наскоро купи: снимки на чужденци, които работеха тук, придобити от музей на британското изкуство. На горния етаж, в постоянните галерии, заемани от Андрю Лойд Уебър, имаше и гледка към Лондон от Canaletto, висяща недалеч от картина на Самюел Скот, английски художник и последовател на Canaletto.

Всичко това означава, че канонът на британското изкуство изглежда се разширява заедно с възгледа на Великобритания за себе си и може би това помага да се обясни някаква малка промяна в климата около Льо Корбюзие. И разбира се, има простия въпрос за честната игра, британска мания.

Проблемът с толкова много жилищни комплекси, построени в Обединеното кралство, каза г-н Рийс, е, че не се взема предвид жизненоважната френска съставка на портиера. Той не е имал предвид буквално, че всички френски сгради имат портиери, очевидно. Той имаше предвид, че британските жилища не са планирани с дългосрочна поддръжка и Льо Корбюзие стана изкупителна жертва за това, което доведе.

Шоуто, голямо и елегантно събитие, ни напомня вместо многото красиви сгради, които е проектирал, и за неговите картини. Подобно на други революционни фигури, той искаше да му се възхищават за нещо, което всъщност не е правил много добре. Той си представяше Пикасо и Мондриан като негови връстници.

От друга страна, той ни остави Unité d’Habitation в Марсилия, модулния жилищен проект, който се превърна в модел за безброй лоши имитации. Това е забележителна сграда. Стара черно-бяла снимка на покрива, замислен като обществен площад с достатъчно високи парапети, за да блокират гледката към града и да очертаят планините отвъд него, показва деца, които играят на слънце.

На безплодния бетонен вътрешен двор пред Барбикан беше топло и пролетно, когато напуснах шоуто.

Обикновено почти никой не е там. Но какво знаеш ти?

Този ден имаше деца, които играеха на слънце.