В кралството на Климт царува една дама

Позлатен портрет на Адел Блох-Бауер на Климт от 1907 г. в Neue Galerie.

Neue Galerie е посветена, с религиозна целеустременост, на каузата на австрийския и немския модернизъм. Като всяка църква, тя има своите светци покровители; Густав Климт е един. И има своите свещени предмети, по-специално портрета на Климт от 1907 г. на виенската социалистка Адел Блох-Бауер, картина с визуална тежест и култова привлекателност на реликварий.

Художникът и портретът са в центъра на Густав Климт: честване на 150-годишнината. Поздравления от цял ​​оркестър за рождения ден на художника - Климт е роден във Виена през 1862 г. - се случват в Европа. Но със 7 картини, 40 рисунки, няколко плаката и няколко снимки, тази почит към Ню Йорк е в мащаб на камерна музика, както подобава на кварталите на градската къща на Neue Galerie.

Климт беше интересен човек, енергичен, умен и характерен, но тъй като той написа няколко саморазкриващи се лични изявления, това, което знаем за него, идва най-вече чрез снимки. В тях лицето му е будно, сладко и предпазливо, като горско същество, току-що излязло от сън. Той беше по хипи начин, денди, предпочиташе поясите на талията и дългите до пода панталони. И въпреки че се смяташе за дамски мъж, той живя, неженен, с майка си през голяма част от живота си.

Като художник той е бил успешен и, поне първоначално, работещ в екип: той постигна ранен професионален успех като партньор във фирма за интериорен дизайн с трима души, специализирана в наративната стенописна живопис. Но той също имаше свои собствени амбиции и вкусове и те го накараха да се блъсне в стената на виенската приличие. Изкуството, което той създава в началото на века, в разгара на славата си, често е едновременно откровено еротично – много от рисунките му са сексуално откровени – и странно болезнено. Нищо чудно да умрете-млади-оставете-красивите-трупове като Егон Шиле го почитаха.

Кариерната траектория, проследена от картините в шоуто, всички от колекцията на Neue Galerie, започва късно. Най-ранната снимка тук, на тъмнокоса, тъмно облечена жена със затворени очи, е много в символистичен режим и датира от 1903 г., към който момент Климт отдавна е изоставил реалистичния стил, в който е бил обучаван. .

Шест години по-рано, през 1897 г., той се откъсва от академичното изкуство, като помага за основаването на Vienna Secession, местно издание на прогресивно модернистично движение, което се заражда няколко години по-рано в Германия. Скоро след тази промяна във вярността той започва да среща проблеми. Правителствената цензура възрази срещу плаката, който той е проектирал за първото голямо шоу за сецесион. Неговият образ на гол Тезей, убиващ Минотавъра, трябваше да бъде преработен, за да скрие гениталиите на героя.

Тогава академиците си отмъстиха за бунта му. През 1896 г. на Климт е възложено да направи три алегорични картини за Голямата зала на Виенския университет. Но след като той се присъедини към сецесиона, снимките бяха отхвърлени чрез гласуване на преподаватели и когато бяха приети с неохота по-късно, те бяха разпределени на друго място. Климт чувстваше, че няма друг избор, освен да ги вземе обратно и да върне хонорара си.

В Neue Galerie има сувенири от тези обезпокоителни цензурни инциденти. В шоуто са версиите преди и след на сецесионния плакат. Същото е и едно силно излъскано тебеширено изследване за последната от трите университетски снимки, които трябва да бъдат завършени, Юриспруденция. По времето, когато Климт направи тази рисунка, тормозът беше започнал. И е трудно да не си помислим, че странният му образ на гигантски октопод, ограден с голи вампири, е замислен като умишлена обида към преследвачите му.

Въпреки че Климт беше предизвикателен, той също беше разтърсен. И отчасти, за да отклони ума си от световната политика в областта на изкуството, той беше много зает. През 1904 г. той се присъединява към Wiener Werkstätte, подразделението на занаятите и дизайна на Сецесиона, където се срещат изкуството и всичко останало - мебели, бижута, прибори за хранене, мода.

Виена Go-Getter

9 снимки

Преглед на слайдшоуто

Частна колекция

И той тръгна на път, пътувайки за Италия. Той прекара известно време във Венеция и хареса много от това, което видя. Но именно църквата „Сан Витале“ в Равена, с мозаечните си изображения на византийски владетели, поставени върху златна земя, го помете от краката и предостави шаблона за портрета на Адел Блох-Бауер.

Климт разбира важността на комисията. Блох-Бауер беше богат и добре известен в рамките на виенския Haut monde. Други хора, богати и добре познати, щяха да видят картината. Той се потруди над това; дузината подготвителни скици с тебешир в изложбата са само част от многото, които е направил. Готовата картина предизвика точно отговора, на който се надяваше. Всички бръмчеха за този образ на шикозната млада матрона, с нейните увиснали очи, лавандулова кожа и тяло, почти погълнати в злато.

Това е забавна картина обаче, колкото артефакт на Wiener Werkstätte, толкова и портрет. Приближете се и механиката му — декоративни мрежи от спирали, очни форми и вулвалични форми, изградени с gesso в трудоемък релеф — изглежда суха и преднамерена. Погледнете го от разстояние и ударът, въпреки цялото злато, се усеща изненадващо бледо, а повърхностният му ефект е малко сирен. Погледнете го в репродукция обаче и картината е абсолютно зашеметяваща, особено в интернет. Изглежда, че пикселите го оживяват.

Портретът сигнализира за висока, вежлива точка в кариерата на художника, след което фигуративната му работа има тенденция да се смекчи и интересите му се променят. Неговите битки с различни форми на служебна власт бяха взели своето. Той беше изоставил надеждите си за преподавателска работа в университета. Сецесионът се беше разделил на изморителни фракции. И въпреки че енергичните нови артисти като Шиле и Оскар Кокошка донесоха стимулация, ентусиазмът на Климт за организиране на шоута и овчарски таланти до голяма степен са се справили.

До 1909 г. неговата византийска златна фаза е приключила. Той започна да се вглежда с устрем към френските модернисти. Тулуз-Лотрек е водещото влияние в „Черната перната шапка“ от 1910 г. Намек за цветните одалиски на Матис дава на „Танцьорката“, неуспешна поръчка, която Климт изпълни от 1916 до 1918 г., каква искра носи.

Портретите от висшата класа останаха негов хляб и масло; той дори преразгледа работата по декорирането на интериора от младостта си. Насочи погледа си и към пейзажната живопис. Години наред той прекарваше лятото в провинциална Австрия и харесваше своята селска природа, спокойна: подредени тиролски села, поддържани паркове край езерото.

Но точно както го правеше със своите общественици, той вдъхна в природата известна дива природа чрез боя. Дърветата до езерце в парка Schloss Kammer от 1910 г. не са толкова дървета, колкото контролирани експлозии с пуантилистичен цвят, кипящи молекулярни облаци, разположени върху равнина от подводна светлина.

Пейзажите са прекрасни по начина на Фрагонар, с изненадващи гледни точки и полускрити хоризонти. Но те също са безвъздушни и непроницаеми и се изписват в детайлите си с точки. Само в рисунките Климт изглежда се отпуска.

Не в ранните студийни голи. В тях, като всеки добър ученик, той рекламира своите чертожни квалификации. Но по-късните рисунки, особено еротичните голи фигури от последните му години, са друга история. Наистина задушевните примери не са в шоуто, но тези, които са тук, са леки на докосване чудеса с молив и тебешир, бързи, но прецизни, всяка линия, с фини промени в тежестта и задвижването, изразителни като калиграфията. Рисунките на Климт са личните изявления, които той никога не е писал.

В Neue Galerie те са малко трудни за виждане, защото нивата на светлина се поддържат ниски, но това е наред. Здрачът е подходящ за църква или може би за параклис, както се чувстват тези галерии. В атмосферата на преданост няколко разумно подбрани предмета на Wiener Werkstätte — маса, часовник — имат присъствието на ритуални инструменти; огърлица, предназначена за дългогодишната приятелка на художника Емили Фльоге, се чувства мрачна като костите на светец; а портретът на Блох-Бауер е, както винаги е тук, централният олтар, магнетично прост, трансцендентно профан.