Интервю с Кристофър Скайнър, основател на орган за облекло

Изглежда, че тенденцията за улично облекло най-накрая получава толкова необходимата реконструкция от новото хлапе в блока Authority Clothing, уникален лейбъл, който се фокусира върху създаването на артистична феерия, комбинирайки модата и уличното изкуство заедно. Основана през 2012 г. и вече получила критично признание от международни суперзвезди като Snoop Dogg и Daz Dillinger, ние сядаме с креативния директор Кристофър Скайнър и откриваме как стана страхотната марка.

Какво ви вдъхнови да станете моден дизайнер?

Всъщност никога не ми беше амбицията да започна кариера в модата. Предполагам, че бихте могли да кажете, че някак си паднах в бранша, след като се преместих в Мелбърн. Когато се преместих в Мелбърн през 2011 г., бях в търсене на ново предизвикателство. Винаги бях планирал да започна собствен проект и този стремеж ме отведе в модната индустрия.

Откакто излязох с първоначалната концепция за Authority Clothing през 2012 г., работих безмилостно върху марката Authority Clothing. Дадох му всичко - дори се изнесох от къщата си и се настаних в хостел с раници за известно време миналата година, за да мога да използвам парите си от облигации, за да инвестирам в акции. Имам ясна визия къде искам да бъде органното облекло и какво искам да представлява.

Това, което ми харесва най-много в работата ми, е фактът, че мога да приспособя личността зад марката Authority Clothing. Мога да включа части от собствения си характер в цялостната концепция на органното облекло, което прави марката толкова по-забавна за работа. Въпреки че все още съм нов в модната индустрия, открих, че хората в модната индустрия са толкова кървави вдъхновяващи. Те са невероятно задвижвани, страстни и заредени да успеят. Те са точно от хората, с които искам да се свържа.

Как измислихте името ‘Authority Clothing’ и как се реализира концепцията му?

Винаги съм бил човек, който леко се противопоставя на авторитета, ако вярвам, че е необходим или ако виждам приключение напред. Предполагам, че можете да кажете, че понякога съм спазвал правилата, за да извлека най-доброто от нещата. За да ви дам един малък пример за това, веднъж ме хванаха на границата на Непал. Исках да видя тази страна толкова зле, но властите затвориха всички врати към Непал, защото имаше партизански активисти, които атакуваха местните полицейски участъци в Катманду. CNN препоръчва всички туристи да напускат страната, тъй като това е потенциално опасно. Отне ми няколко нощи, но намерих местен, който да ми помогне да се промъкна през границата през нощта. В резултат се срещнаха такива красиви хора; Пътувах около 2 месеца и работех с деца в малък дом за сираци в столицата на страната. Имах невероятно пътуване, което никога нямаше да се случи, ако се обърнах на границата.

За първи път създадох концепцията за работа с общността на уличното изкуство, след като преминах през Hosier lane (пространството на галерията на уличното изкуство в Мелбърн), за да работя през 2012 г. Заинтригувах се от посланията, изразени чрез изкуството по стените му. Тази интрига идва от факта, че хората използват изкуството като средство за изразяване в съвременното общество, в което всичко, което правим, е толкова регламентирано. Обичах това.

Комбинирането на уличното изкуство и модата е наистина уникално и съм сигурен, че много улични художници искат да си сътрудничат с вас. Какъв е процесът на подбор / мислене, през който преминавате, когато решавате да работите с определени художници?

Отначало беше абсолютна борба да накараме арт общността да застане настрана. След това след около 8 - 10 месеца приближаване до различни художници, посещение на изложби, събиране на предложения за художници и отказ от всички, малък брой артисти (сега страхотни приятели) ми даде почивката, от която се нуждаех, за да стартирам марката. Те се съгласиха да поставят името си на Authority Clothing и да ми дадат шанс. Създадохме малка гама тениски с ограничена серия, използвайки тяхната работа, в която прикачих към тези тениски нещо наистина уникално (честно казано мисля, че никоя друга марка за улично облекло в света не прави това) - люлеещ се маркер.

Към дрехата е добавен люлеещ се етикет, който не само кредитира самите художници за работата, но и показва точното местоположение, където можете да намерите оригиналното произведение на уличното изкуство в града. Добавих QR код, който ще ви насочи към оригиналното произведение на изкуството, след като бъде сканирано (с помощта на телефона ви) чрез достъп до Google Maps.

В допълнение към това предлагам на някои художници шанса да си сътрудничат с Authority на стена. Ние финансираме материалите и осигуряваме стената за художника. След това документираме изцяло процеса на стенопис и създаваме облеклото от това. Перфектен пример е скорошното ни сътрудничество Bieth Street с художници Steen Jones и Alex Lehours. Следвайте тази връзка, за да видите видеоклипа, който направихме за артистите (заснет от Кейл Родригес).

Работа като тази ми даде малко повече свобода при избора на изпълнителите, с които си сътруднича сега, което винаги е благословия. Все още има някои художници, които не искат да работят с марката, която аз уважавам напълно, тъй като не можем да приемем всеки уличен художник. Но за тези, които харесват това, което правим, обикновено ги подбирам доста внимателно. Наблюдавам работата им чрез емисии в социалните медии за около 3-6 месеца, за да се уверя, че те са човекът / изпълнителят, с когото искам да свържа моята марка. Търся драйв, състрадание, талант и като цяло просто една добра котка.

Художникът стои зад проекта Beith Street.

Как избирате материалите, които се използват в дрехите и аксесоарите?

За да бъда напълно честен, все още не съм се задълбочил напълно в избора на материали. Намерих невероятен доставчик на моите тениски, който има невероятно качествени облекла. Но наистина работя много тясно с екипа в Екранни принтери Killer Merch в Мелбърн да преведе работата на художника от стена на тройник. Този процес е изключително важен, тъй като се стремим точно да възпроизведем оригиналното произведение на уличното изкуство. Създаваме съвсем различен стил платно за изкуството и той трябва да бъде перфектен.

Чуваме, че Snoop Dogg е доста фен на вашата работа (Поздравления!). Как се почувствахте, когато го видяхте да носи вашето „f * # ^ $ AUTHORITY“ тройка в новия си музикален видеоклип?

На върха на кървавия свят. Той е най-добрата личност, която представя нашия „f * # ^ $ AUTHORITY“ тройник. Честно казано не можех да повярвам. Дори сега все още съм изненадан от цялото събитие на Snoop Dogg. Особено по начина, по който се появи. Моля, позволете ми да ви разкажа малко за това.

Два дни преди той да играе в Мелбърн, аз се обърнах към PR компания, за да представлявам ВЛАСТТА. Една от точките им за продажба беше, че те ще се стремят да получат знаменитост, която да носи нашата марка ежемесечно. Разходите бяха глупаво високи и реших, че мога да свърша работата по-добре. Така че Snoop беше - той беше моята цел. Проучих неговия агент в Калифорния, намерих времената и местата, които той изпълняваше в Мелбърн, и събрах план. Свързах се с приятел, който е личен треньор във Fitness First (който определено изглеждаше така, сякаш определено може да бъде част от притежанието на Snoop) и се отправихме към мястото в Мелбърн с малко чайници за Snoop Dogg и лична бележка 7 часа преди концерта му. Разтърсихме се до мястото и успяхме да разговаряме с него. Твърдях, че представляваме агентите на Snoop Dogg от Stampede Management в Калифорния и имахме дрехи, които да оставим за художника. Мениджърът на мястото беше прекрасен. Имах добър разговор с нея и тя каза, че ще направи всичко възможно да остави тройниците в гримьорната му. Само ако ги очакваха, тя каза, което я уверих, че са (малка бяла лъжа).

Изглежда тя беше вярна на думата си и ги заведе направо в гримьорната му. Snoop Dogg получи подаръка ни, когато пристигна да свири на концерта. Разбрахме това, когато той публикува снимка, на която носи нашата тениска в своя Instagram. Научихме, че тениската ‘f * # ^ $ AUTHORITY’ му харесва толкова много, че я носеше в новия си музикален видеоклип с Daz Dillinger. Колко кърваво невероятно е това! Всъщност днес всъщност получих чуруликане от Daz Dillinger (партньор на Snoop Dogg в скорошния видеоклип) с искане за още тийнейджъри за другия му видеоклип. Невероятно.

Снуп Дог

Какви са плановете ви за бъдещето и какво можем да очакваме от органното облекло през следващите години?

Основната ми цел е да работя възможно най-тясно с нашите художници, за да създадем облекло, което да представя безпроблемно работата им. Надявам се да работя с художници на местно и международно ниво и искам органът за облекло да се превърне в глобална марка. Също така имам планове да разширя масово нашата продуктова гама. В момента ние проектираме предимно тениски, но аз искам да преминем към производството на наши собствени облекла, използвайки тъкани, пълни с дизайни, произведени от улиците. С това можем да приспособим изцяло нов облик за гама.

Чудесен пример за това, което ще правим, е колекцията, която проектирахме с дизайнера Damien Yip за последните години на шоуто на пистата Fred Hates Fashion. Тази колекция е предназначена само за шоуто. Създадохме дизайни от уличното изкуство, които бяха отпечатани върху различните тъкани и съобразени облекла.

Какво означава модата за теб?

Модата е творчество, вдъхновение, личност и забавление. Представлява толкова много неща от страхотен дизайн до носене на елемент от облеклото, защото вярвате в това, което представлява. Винаги съм обичал факта, че модата е средство за изразяване. Това е начин да се изразиш кой си пред света или кой искаш да бъдеш.

Steen Jones X Alex Lehours сътрудничество

Орган облекло

Кои са нещата, които ви вдъхновяват и колекциите, които създавате?

Искам да окажа въздействие върху хората с дизайните, които пускаме; Искам да направя изявление. Това се показва не само в нашия дизайн, но и във всичко, което правим. Нека отново използваме за пример събитието на Fred Hates Fashion.

Целта ми беше да направя истинско въздействие на шоуто. Дадох на моделите свободата да излязат на пистата с отношение и сила. Един от моделите дори даде на камерите в края на пистата средния пръст. Представихме и гамата на песен, наречена Beautiful People от Мерилин Менсън. Не от вида песен, който хората очакваха, мисля. Мотивацията ми за избора на песен беше, че определено ще направим впечатление. Създадените досега художествени колекции са най-вече до самите художници. Не им давам никакви насоки или напътствия, каквито и да било в дизайна на стенописите. Ето защо да бъдеш селективен към артистите, с които работим, е неразделна част. След това взимам произведението на изкуството, което според мен се превежда добре на облеклото и работя върху това как можем да го представим като платно за носене.

Вижте колекцията на органа: www.authorityclothing.com.au