Как „Най-голямата рокендрол група в света“ получи своето лого

На 50-ата годишнина от прочутата му емблема за език и устни за Rolling Stones, Джон Паше казва, че не е очаквал, че ще стане толкова известна или доходоносна.

Джон Паше в градината си през 2010 г. със създаденото от него лого на Rolling Stones. (Черно-бялото оригинално лого от 1970 г. е използвано за създаване на последващи версии.)

Започна да живее като малка емблема, нещо, което да украсява 45 оборота в минута. сингъл или бланка на групата. То бързо стана повсеместно и в крайна сметка най-известното лого в рокендрола. Повече от 50 години легендарният език и устни на Rolling Stones са били изписани върху всичко - от тениски и запалки до сценични декори, появяващи се в безброй вариации през десетилетията. И докато мнозина, които го обичат, са фенове на групата, логото в много отношения надхвърля Стоунс. Но когато е пуснат в експлоатация през април 1970 г., неговият дизайнер, Джон Паше , нямаше никаква представа колко популярен — и доходоносен — ще стане.

Логото трябваше да бъде показано по-късно този месец Революции: Рекорди и бунтовници 1966 — 1970 г., ан изложба в Grande Halle de la Villette в Париж, която беше отложена заради епидемията от коронавирус. Но се свързах с Паше, на 74 г., в Лондон по телефона миналата седмица, за да надникна в предишната му история. (Включих и други свидетели на неговата история.)

В началото на 1970 г. главният офис на Rolling Stones се свързва с Кралския колеж по изкуствата в Лондон. Групата търси артист, който да създаде плакат за европейското си турне през 1970 г. Художественото училище препоръча Pasche , магистър по изкуствата в последната си година. Паше се срещна с Мик Джагър, за да обсъди идеи за плаката, и се върна при фронтмена с дизайн седмица по-късно. Джагър не беше доволен. Мисля, че вероятно е свързано с цвета и композицията, каза Паше пред Музея на Виктория и Алберт през 2016 г.

Той го отказа, спомни си Паше със смях. Мислех, Това беше това , тогава. Но Джагър каза: Сигурен съм, че можеш да се справиш по-добре, Джон.

Образ

Втората и последна версия, която се връща към естетиката от 30-те и 40-те, но също така включва Конкорд турбореактивен , беше по-приятно. Скоро след това с Паше се свърза Джо Бергман, личен асистент на групата. Този път, в писмо от 29 април 1970 г., Бергман специално помоли Паше да създаде лого или символ, който може да се използва върху хартия за бележки, като корица на програмата и като корица на книгата за пресата.

На среща с дизайнера няколко месеца по-късно Джагър беше по-конкретен, спомня си Паше: Той искаше изображение, което може да работи самостоятелно... като логото на Shell Petroleum. Той искаше такава простота. По време на същата среща Джагър показа на Паше илюстрация на индуисткото божество Кали, която Джагър видял в магазин близо до дома си и попита дали може да вземе назаем.

Джагър, според Паше, каза, че се интересува повече от индийската природа на това, индийската култура във Великобритания е доста модерна. Но дизайнерът беше поразен Отворената уста на Кали и изпъкнал език . Просто веднага хванах езика и устата, каза Паше.

Противно на общоприетото схващане, логото, първоначално създадено в черно и бяло и използвано за създаване на последващи версии, не е било — поне умишлено — да представлява езика и устните на Джагър.

Казах: „Със сигурност това бяха устните на Мик Джагър!“, спомня си Виктория Броакс, старши куратор в музея на V&A, която през 2008 г. купи оригиналния дизайн на лого онлайн от аукционна къща в Чикаго от името на V&A. Паше, каза тя, изглеждаше доста обезумял и каза: „Е, може би подсъзнателно, но не.“

Паше твърди, че логото му също е било предназначено да бъде символ на протест. Това е нещото, което правят децата, когато ви изплезят език, каза той. Това беше основната причина да смятам, че ще работи добре.

Образ

кредит...Джон Паше

Образ

кредит...Джон Паше; Мусидор Б.В.

Образ

кредит...Майкъл Путланд/Гети Имиджис

Логото е изпълнено бързо към края на 1970 г. Излизането на класическата песен на групата Sticky Fingers албумът през април 1971 г. бележи първата му публична изява. Използвано е на задния капак, върху етикета и най-забележимо върху вложката. Въпреки това, алтернативна версия на логото беше използвана за пускането на САЩ - леко модифицирана от Крейг Браун, каза Андрю Блаувелт, главен куратор за дизайн в Музея на изкуствата и дизайна в Манхатън.

По това време Браун работи с Анди Уорхол, за да реализира идеята на Уорхол за работещ цип на корицата на албума. Паше казва, че Браун е променил дизайна не защото е липсвал в някакво отношение, а защото беше изпратено по факс в Съединените щати в бързината. Факсът беше много зърнест и сив — а логото, призна Паше, се нуждаеше от преначертаване.

Това е удължената версия на Braun, с допълнителни линии и акценти, която продължава да се използва официално. В книгата на Пийт Форнатале 50 Licks: Myths and Stories from a Half Century of the Rolling Stones, Браун каза, че му е дадено логото на Pasche от Маршал Чес, президент на Rolling Stones Records, и основно очертава акцентите, устните и език.

(Браун и Уорхол бяха номинирани за награда Грами през 1972 г. за най-добър пакет за запис за Лепкави пръсти но загуби от корицата на Джийн Браунел и Дийн О. Торънс дизайн за замърсяване, изобразяващо пиле с противогаз, излизащо от черупката си.)

И логото на Pasche продължава да се приписва на други. Много хора смятат, че Анди Уорхол го е проектирал, каза Броакс, което, разбира се, не е направил. Тя вярва, че това е така, защото Уорхол е кредитиран за останалата част от произведенията на изкуството на Sticky Fingers.

Според Блейк Гопник, автор на Уорхол: Живот като изкуство, нова биография, езикът и устните биха могли абсолютно не е от Анди Уорхол.

Това няма нищо общо с външния вид на неговото изкуство“, каза той, особено с концептуалната рамка, в която винаги е работил.

Защо дългогодишното объркване? Уорхол е като гигантски културен магнит, каза Гопник. Всичко се придържа към него. И той не направи опит да изясни нещата. Той добави, че предпочита фактическото объркване пред яснотата, така че идеята да му се приписва логото би била нещо, което той абсолютно би насърчил.

Логото генерира огромна сума пари за Стоунс. Британският ветеран по връзки с обществеността Алън Едуардс, който се занимаваше с публичността на групата през 80-те, каза, че Стоунс трябва да са спечелили добър милиард [паунда] от концерти, продажби на записи и DVD, мърчандайзинг и изложби и също така са използвали логото в цялата реклама. Самюел О’Тул, адвокат по интелектуална собственост в Briffa Legal в Лондон, изчисли цифрата на стотици милиони паунда.

Образ

кредит...Ал Месершмид/Гети Имиджис

Паше каза, че му е било платено само 50 паунда през 1970 г. (около $970 днес), а също така е получил бонус от £200. Едва през 1976 г., когато е сключен официален договор между него и Musidor B.V., базираната в Холандия адвокатска кантора на групата, дизайнерът започва да получава хонорари за работата си. Паше си спомня своя дял като 10 процента от нетния доход от продажби на мърчандайзинг с логото. Той смята, че е спечелил общо няколко хиляди паунда от хонорари до 1982 г., когато продаде авторските си права на групата за £26 000.

Паше се усмихва, когато казва: вероятно сега щях да живея в замък, ако той запази авторските си права, но каза, че решението е било принудено от сива зона в закона за авторските права по онова време по отношение на правата за използване — ако една компания е използвала нещо за няколко години и е признат за част от компанията, може да се опита да поеме авторски права. Адвокатът му каза на Паше, че може да загуби в съда, така че те договориха такса.

О’Тул каза, че адвокатът на Паше е бил прав да поеме по този път. Има добър аргумент, каза той, че Rolling Stones биха могли да твърдят, че имат косвен лиценз да използват произведението, защитено с авторски права. Ако Паше се би и загуби, той щеше да носи отговорност за собствените си адвокатски хонорари, както и за юридическите такси на Стоунс, които вероятно ще бъдат огромни.

Наистина е почти като Давид и Голиат, добави той. Единственият дизайнер срещу Rolling Stones.

Оригиналният дизайн на Паше днес може да се види в V&A (което има исторически връзки с Кралския колеж по изкуствата). Броакс каза: Фактът, че е бил физически проектиран на място и се е върнал при нас, сам по себе си е забележително нещо. Това е звезден обект в известен смисъл за това, не само защото е най-известното лого.

„Оригиналният и уникален дизайн на Pasche, както го описва Блаувелт, измина дълъг път, въпреки че е направен по скромен начин и на ниска цена.

И с толкова малко очаквания за това, добавя Broakes. Той обобщава самите Rolling Stones – антиавторитаризма, отношението на дявола може да не е грижа – и, разбира се, сексапила. Но тя също така посочи неговата адаптивност като основна причина за огромния му успех.

Преработено е по толкова много различни начини, удиви се Брукс. Няма много лога, които могат да бъдат мънички и на 45, но също така да бъдат декорация. Това е доста невероятно.