Шоуто на Ханс Мемлинг е повече от сбора от божествените му части

Триптихът на Мемлинг на Ян Краб е реконструиран за гледане в Америка.

Когато става въпрос за бижута, има скали Тейлър-Бъртън и дискретни камъни за наследство. С музейните представления е същото. Ханс Мемлинг: Портрет, благочестие и обединен олтар, в библиотеката и музея на Морган, е малък, но безценен скъпоценен камък от около две дузини малки картини, рисунки и книги, разположени в Morgan's Галерия Clare Eddy Thaw , известен като Куба заради интимния си размер.

Пространството 20 на 20 на 20 фута е твърде тясно за гала, но достатъчно голямо за събиране, което се случва, тъй като разпръснати части от олтара от родения в Германия, базиран във Фламандия Мемлинг (около 1440-1494) се събират за първи път в Съединените щати.

Мемлинг произвежда парчето, сгъваем триптих с централен дървен панел и две затварящи се крила, около 1468 г. по поръчка от Ян Краб, игумена на манастир на около 30 мили от Брюж, който е имал резиденция в града. За Мемлинг работата означаваше много. Само няколко години по-рано той създава магазин в Брюж, паневропейски финансов център, привличащ рискови капиталисти и амбициозни художници (Ян ван Ейк, Петрус Христос, Жерар Давид). Комисията на Краб беше неговият утвърдителен момент там.

Точно къде е отишла работата, след като е била завършена и е напуснала работилницата му, е загадка. Знаем, че в крайна сметка попадна в домашния параклис на Краб. И знаем, че той направи трайно впечатление на други художници от Брюж, защото съществуват копия от 16-ти век на централния му образ: сцена на разпятието с пасел на светци — Йоан Кръстител, Йоан Евангелист, Бернар от Клерво — и самият Краб в посещаемост.

Образ

кредит...Хуго Мартенс/Музеи Брюж

След това празно място в историята. Съвременно споменаване идва през 19-ти век, по това време триптихът е бил демонтиран и разпръснат. Основният панел се оказа при семейство в Италия, което го даде на Musei Civici във Виченца. Двете тесни странични крила, боядисани от двете страни, бяха подправени. В интерес на издояването на работата за максимални продажби, двете крила бяха разрязани наполовина отгоре надолу, като парчета хляб от хляб, за да се създадат четири отделни картини.

Две от картините, които заедно изобразяваха Благовещение от външната страна на крилата, намериха пътя си до Англия, а оттам до Грьонингемузея в Брюж, сега дом на Фламандския изследователски център за изкуства в Бургундска Холандия. И в някакъв момент скоро след 1906 г., картините от предната или вътрешната страна на крилата — портрети на възрастна жена, за която се смята, че е майката на Краб, Анна Вилемзун, и на неговия полубрат Вилем де Винтер, коленичил със светци-покровители — бяха висящ върху покритите с дамаск стени на кабинета на Дж. Пиърпонт Морган на Източна 36-та улица, от двете страни на бюрото му.

Днес те обикновено висят там. Но за шоуто, организирано от Джон Марсиари, който ръководи отдела за рисунки и щампи на Морган, те бяха преместени в Куба като част от реконструкция на целия олтар и са заобиколени от други картини на Мемлинг, от осветени книги, предполагащи влиянието на неговия олтар и от група необикновени рисунки на неговите холандски наследници.

Триптихът на Краб е основното събитие и има много начини да го вземете, от гледна точка на теологията, политиката, ритуалната употреба и теориите за реакцията на зрителите. Но един подход е почти инстинктивен. С ансамбъла точно пред вас, отблизо, се заражда желанието да се съсредоточите върху това как изглежда изкуството материално, физически. И след като го направи, бързо осъзнавате колко фино различни са петте части на олтара.

Всички те са имали труден живот, някои по-трудни от други. Портретите в двата крила, които принадлежат на Morgan, са толкова ясни, сякаш четката току-що е била извадена от тях. За разлика от тях, определени лица в големия панел на Разпятието изглеждат неясни, сякаш са били износени от някакъв лек, но постоянен натиск. Този панел също изглежда е бил технически неизгоден от самото начало. Той е направен от три съединени дъбови дъски и линиите на свързване се виждат в повърхността на боята, което предполага, че този, който е положил първоначалната, изравняваща основа, е направил това непълно или с по-нисък грунд.

Образ

кредит...Кейтлин Окс за The New York Times

Невъзможно е да се каже дали този някой е бил Мемлинг или асистент в работилницата, но има и други стилистични доказателства за неравностойно умение или усилия в разделението на труда. Изображението на Благовещението е озадачаващо. Дева Мария и ангел Гавраил са боядисани предимно в бели тонове, сякаш са мраморни скулптури, обичайна конвенция по онова време, както се вижда в миниатюрни картини в илюстрираните книги, които се виждат. Живи, силно полирани подготвителни чертежи за двете фигури са направени директно върху повърхността на панела - те се виждат чрез сканираща технология и се възпроизвеждат в каталога - и се оценяват като от Мемлинг. Но действителната картина очевидно е била назначена на рутинник в работилницата и изглежда правилно, но меко, Мемлинг на автоматичен.

Другите изображения на крилата, тези, които са органична част от Разпятието, идват от различен експресивен свят. Малката фигура на Вилемзун е един от големите портрети в изкуството на Северния ренесанс. Тази устойчива осемдесетилетка е преживяла три брака, последният е наложен на нея на 60-годишна възраст. (Тя някак си успя да се измъкне от него.) Дългият живот разказва във всяка линия на нейното пламенно, но неекстатично, стиснато лице, обрамчено от воал, подобен на саван. За разлика от двамата си сина – единият се намръщи в молитвеник, другият се взира в пространството – тя изглежда, благодарение на съпричастното умение на художника, изцяло въвлечена в драмата на агонизиращата скръб и изкупителната смърт, на която е свидетел.

С напредването на кариерата си Мемлинг повече или по-малко завладя пазара на портрети в Брюж, привличайки както местна, така и международна клиентела. Той се придържа към един тип реализъм, разработен от ван Айк и Рогиер ван дер Вейден, но го смекчи. Знаеше как да накара хората да изглеждат сложни, но и малко отпуснати. И репутацията му се разпространи. Италиански банкери се наредиха пред вратата му за седене. Той придаде на лицата им средиземноморска тежест, но ги изкъпа в идеализиращо северно сияние. Можете да видите как балансите се изместват и установяват в три малки мъжки портрета в шоуто, сред които музеят Портрет на мъж с розово, друг любимец на J. P. Morgan.

И виждате влиянието му върху по-младото поколение в селекция от портретни рисунки. Никой не е от Мемлинг; рисуването му оцелява само в долните рисунки за картини. А едното произведение на точен съвременник, Вранке ван дер Шток, е тромаво, имитация на ван дер Вейден. Но малка скица със сребърни точки на мъжки глави върху един лист от наследника на Мемлинг в Брюж, Жерар Давид (1460-1523), е нещо различно, прекрасно, ново.

Притежаван от Музея на изкуствата Метрополитън, това е просто парче нещо, може би откъснато от джобна тетрадка, от вид, което може да бъде извадено в таверна или на улицата, за да запише каквото има наоколо: лица, стари, млади , крещящ, смеещ се, насочен навътре, извън него. Една от многото ценни характеристики на повторно сглобения триптих на Краб е, че той напълно поставя такова хуманно изобилие в контекста на духовната драма. Мемлинг определено имаше за цел това. В центъра е Разпятието, титанично събитие, отвъд разбирането, отвъд историята. Близо до него и част от него е Вилемзун с нейното просто лице и дълбоките си сапфирени очи, големи като живота и не по-големи.