Четири представления на художествена галерия, които да видите точно сега

Произведенията на Джонатан Бергер и Лиу Сяодонг могат да се гледат виртуално, но ако сте готови да излезете, ще искате да видите лично изкуството на Кристин Браче и Ванеса Тхил.

Инсталацията на Джонатан Бергер Въведение в безименната любов, която може да се види на уебсайта на Participant Inc.

До 11 октомври. Participant Inc.; participantinc.org .

Въведение в Безименна любов, голямата, текстова инсталация на Джонатан Бъргер в Participant Inc., е една от спящите красавици на блокирането на галерията в Ню Йорк. За щастие то ще се събуди отново на 9 септември за един месец.



Видях го по време на първоначалното му отваряне преди пет месеца и бях заслепен от сребристите му текстове, сякаш виси във въздуха и заобиколени от тъмнина. Те останаха в съзнанието ми, подпомогнати от мъдрото и великодушно заглавие „любовта не знае граници“; ключовата фраза е тази на Алън Гинсбърг от интервю от 1974 г. Парчетата ни правят запознати с шест нетрадиционни отношения, детайлизирани с внимателно подбрани думи и повторени по-абстрактно в два нежно обработени допълващи се материала.

Шоуто е широко сътрудничество, най-вече между г-н Бергер и хората, които пишат или говорят за собствените си взаимоотношения или тези, на които са били свидетели. Той познава добре повечето от тях и е участвал в създаването на техните текстове, както и други приятели, действайки като фасилитатори или редактори.

Изработени от едноинчови букви, перфорирани в комбинация от калай и никел, някои от текстовете са с размерите на стени; други не са много по-големи от върховете на масите с карти; едната е във формата на сфера. Думите те привличат. Леля ми Рода почина на тридесет и седем години, когато бях на петнадесет години, започва малко мемоари от книгата на Мади Шуцман „Ето неуловимия нощен папагал“. Тя описва как наследяването и използването на дрехите, бижутата и произведенията на изкуството на леля си я кара да се превърне в жив архив.

Образ

кредит...Картър Седън

Пространство от думи във формата на извисяваща се врата представя Тунелът, в който Маргарет А. Прадо е интервюирана от Маргарет Мортън, известна с документирането на бездомните, с Естер Каплан, изпълнителен редактор на Центъра за разследващи журналисти Reveal. Г-жа Прадо, бивша жителка на подземната бездомна общност в Ню Йорк, описва как това преживяване е оформило и може би спасило живота й, правейки я по-чувствителна към другите и също така по-настоятелна.

Специалистът по опазване на костенурките Ричард Огъст разказва за случайната среща с диамантена морска костенурка - истинска романтика в много отношения - която го накара да събере и наблюдава втората по големина група от застрашени костенурки в страната. Чуваме и от брата на шейкъра Арнолд Хад; писателят-аутист и философ Марк Утър; и бивши асистенти на динамичното дизайнерско дуо Рей и Чарлз Иймс, за които Майкъл Стайп е написал песен - My Name is Ray - чийто текст заобикаля скулптурната сфера.

Тъмнината, обгръщаща целия този блестящ език, е най-забележителна за мистериозен под, който изглежда покрит изцяло с малки черни плочки, странно мек и малко прашен. Те всъщност са малки кубчета дървени въглища. Тази шир от красив, незабавен, абсорбиращ, тъп материал не може да бъде по-различен от също толкова красивия шум по-горе. Изграден с голямо внимание - и без лепила - подът е осезаем акт на любов, който, въпреки своята безмълвност, усилва цялото шоу като такова. РОБЕРТА СМИТ


Текущо. Галерия Лисон; lissongallery.com .

Образ

кредит...Liu Xiaodong и Lisson Gallery

Живеещият в Пекин художник Лиу Сяодун за първи път спечели международно внимание през 90-те години на миналия век със свежите си изображения на нововъзникващ Китай, черпейки от откровената модерност на Мане и Курбе, както и традицията на социалистическия реализъм, и често изпълнявани на пленер. Той е рисувал тези жанрови сцени в цялата си страна, както и в Гърция, Куба, Израел и Палестина - а сега и в Ню Йорк, където е в продължителен престой откакто полетите за вкъщи бяха отменени.

Пролет в Ню Йорк, онлайн изложба на последните акварели на г-н Лиу в галерия Lisson, представя някои от най-добрите художествени изображения, които съм виждал на обхванатия от пандемията град: малки, пламенни картини на празни улици и напъпили дървета, чиято деликатност им придава удивителен авторитет. (Изложбата беше официално затворена на 12 юли, но остава да се види изцяло онлайн.) Първоначалните снимки на гледката от балкона на г-н Лиу предхождат безумно резервни акварели на празен парк, самотен пешеходец или ръчен камион, натоварен с доставки на Amazon, предимно рисувана в Уест Вилидж под електрическо синьо небе. Ю Хонг, съпругата на г-н Лиу и негов колега художник, се разхожда с друг художник под цъфтящо дърво магнолия, чиито наситени розови листа допълват светлосиньото на маските им за лице. До юни г-н Лиу рисува протеста Black Lives Matter като резервна панорама, изпъстрена със сиво, и мъже, слънчеви бани на нещо, което прилича на брега на река Гринуич Вилидж, техният полуоблечен пикник изрично напомня за Déjeuner sur l’Herbe на Мане от 1863 г.

Онлайн Lisson представя тези акварели (както и няколко акрила, нарисувани върху снимки, не като възнаграждаване) заедно със записите в дневника на художника от дните на подслон на място, плюс филм на г-н Лиу, който се разхожда из Манхатън със своя скицник и iPhone . Репродукциите не са с висока разделителна способност и затова тези картини не могат да бъдат напълно оценени и оценени. Но някак си се чувства подходящо, че пандемичните работи на г-н Лиу, пронизани с нежност и благодарност, все още могат да бъдат срещнати само от разстояние. ДЖЕЙСЪН ФАРАГО

До 31 юли по предварителна уговорка. Fierman, 127 Henry Street, Манхатън; 917-593-4086, fierman.nyc .

Образ

кредит...Кристин Браче и Фиърман; Адам Райх

Галериите бавно се отварят отново, някои с обещание да ограничат посещаемостта, а други само с уговорка, а аз лично не мога да погледна екрана на компютъра си още една секунда. Така миналата седмица, с маска и ръкавици, посетих няколко шоута, най-вече на Кристин Браш Обвържете ме, ангажирайте се с мен (Cázame, Cásame) във Fierman.

Инсталацията, до голяма степен видима от улицата веднъж портата на прозореца е повдигната, е скулптурна интерпретация на картината на Ремедиос Варо от 1958 г. Papilla estelar, в която стройна златокоса жена храни овесена каша на полумесец в клетка. Отстранявайки образа от причудливостта му, г-жа Браш разкрива смущаващ подтекст: жената се превръща в нема мебел с наведена, безлична глава, тялото й е тапицирано със същия плат с флорални шарки като стола, на който седи. Луната, синя и електрическа, е включена между две флуоресцентни лампи на олющения, щампован таван на галерията. Стените са покрити с болнични завеси.

Аргументът е, че жените са истинските сюрреалисти - не само художниците, като Варо, изпреварени от по-известни мъже, но и всяка жена, която може да избегне бруталните цензори както на обществото като цяло, така и на собствения си съзнателен ум. Но мизансцената, която прави невъзможно да се настрои физическият контекст на творбата по начина, по който обичайно правим с картините, също се чувства особено подходящ за изживяването от гледане на изкуството сега. Все още изглежда изолирано и нереално, като сцена с включено осветление на къщата. УИЛ ХАЙНРИХ


До 2 август, с уговорка. Deli Gallery, 110 Waterbury Street, Бруклин; 646-634-1997, deligallery.com .

Образ

кредит...чрез галерия Deli

В балсам, Ванеса Тхил самостоятелно шоу в Галерия Дели (които могат да се видят след уговорка или онлайн ), три скулптури стоят в полукръг. Осветени драматично, творбите се състоят от тънки, вертикални, продълговати ивици с петна и завихрения от слепнал, кален цвят, сякаш са изкопани от земята. Те са окачени в рамки от жилави, почернели клони. Те ми напомнят за трите вещици в Макбет: сякаш идват от духовния свят, но се появяват в нашия, за да предадат послание.

През последните няколко години г-жа Thill разработи процес за създаване на скулптури, които изглеждат едновременно базови и свръхестествени, мръсни и красиви, разхвърляни и гладки. Тя потапя ленти хартия в смеси от съставки, които включват пигменти, кафе и чай, фалшива кръв, мухи и кичури коса. След като остави измислите си да се слеят върху хартията и да се изпарят, тя покрива парчетата със смола и намира начини да ги окачи и окачи. Готовите произведения имат отличителен вид, но не са еднакви, припомняйки по различен начин парчета месо, вкаменелости и дрехи.

Продуктите на този метод в настоящата й изложба — има общо шест, плюс чифт произведения на хартия и две други скулптури — се наричат ​​Портали. Това е подходящо име. Седейки пред компютъра си, си представих, че стоя пред един: The срещата би имитирала гледане в огледало, освен че вместо в собственото си отражение, щях да се взирам в ръчно изработен пейзаж, неговите белези и следи, картографиращи дълбочини отвъд повърхността. ДЖИЛИАН ЩАЙНХАУЕР