Пет изпълнители, които да следвате в Instagram сега

Авангардна архитектура, южноафрикански автопортрети и неаполитански капани за жажда: Ето акаунтите в Instagram, които озаряват ежедневната емисия на нашите изкуствоведи.

Phumzile Khanyile, Untitled (2020). Този нововъзникващ южноафрикански художник създава необработени и нефокусирани автопортрети, които черпят от семейни снимки и припомнят градския блясък на следвоенната японска фотография.

Питайте ме през повечето дни какво мисля за Instagram и ще ви кажа: бич. Платформата за социални снимки и камерафонът в по-общ план доведоха до радикална промяна в изживяването на изкуството – превръщайки вирусността в основен маркер за успех и разрушавайки обектите на наследството по целия свят. (Следвайте акаунта на Viperous @insta_wrecked , и можете да ахнете от изображения на хиляди туристи във фонтана Ди Треви или Ангкор Ват, всички правещи едно и също селфи.) Все пак разбирането на изкуството днес означава разбиране на Instagram, а през последния месец то ми предлага поглед към света Не мога да достигна повече: несъвършено, но важно средство за глобална ангажираност, което ми позволява да се отбия в индийски музеи или нигерийски фотосесии, дори когато спазвам дистанция.

Не следя много акаунти в Instagram на музеите – тонът обикновено е твърде промоционален – макар че някои се издигат над стандарта: Музеят на сър Джон Соун в Лондон предлага целеви изблици на архитектура от 18-ти век, докато малките Музей на Йохан Джейкъбс в Цюрих публикува нестандартни близки планове и фрагменти от текстил и товарни кораби. Редовно проверявам артисти като Камил Хенрот и Ейми Силман в Ню Йорк, Роза брада в Германия и Основна ваза в Бразилия. Голяма част от останалата ми емисия се състои от интериори в стил барок и рококо и гоблени, смесени с няколко поп звезди, половината френски национален отбор по футбол и странно голям брой коали, предимно от болница за торбести в Нов Южен Уелс Започнах да следвам по време на неотдавнашните горски пожари в Австралия.



Ето моите пет текущи акаунта, които трябва да следвате; моите колеги критици имат свои любими, които ще откриете през следващите седмици.


Когато този авангарден френски градостроител почина през февруари на 96 години, светът загуби един от най-големите си защитници на дизайна, който поставя човешкия опит над егото на архитектите. За щастие, неговото имение продължава да управлява акаунт в Instagram, който възобновява половинвековната стойност на неговите цветни, сложни рисунки и модели, както и вдъхновяващи портрети на майстора на работа. В своите villes spatiales (пространствени градове), които изработват обществени пространства от плаващи кутии и преплетени пръстени, Фридман твърди, че новите модели на градски живот не могат да останат утопични фантазии; те трябваше да бъдат практични, достъпни и достъпни за всички нас.


Роден в Норвегия и базиран в Лос Анджелис, този амбициозен фотограф прави силно контролирани портрети и натюрморти, които смесват еротичното и строгото и които често изглеждат капещи с течности. Той използва Instagram по-малко като изложбен формат — г-н Родланд остава отдаден на показването на отпечатъци в галерии, където неговите втечнени повърхности се показват най-добре — отколкото като експеримент за това как изображенията придобиват нови значения, докато циркулират, копират се и привличат надписи и харесвания . Преди няколко дни той публикува изящно осветено по-старо изображение на разчленен букет цветя, наскоро с надпис: Ако тайно изпитвате облекчение, че ви е наредено да останете в пещерата си с килим... може да сте роден фотограф.


В Италия миналия май, когато все още приемах пътуването за даденост, посетих това музей в североизточния град Посаньо - посветен на най-великия от всички неокласически скулптори и се помещава в наводнена от светлина галерия, реновирана от венецианския архитект Карло Скарпа. Неговият акаунт в Instagram включва девствени близки планове на мазилките на Канова на императори и богини, някои млечнобели, други обсипани с нокти, които художникът използва, докато превежда моделите в мрамор. Музеят е много активен и в Instagram Stories, а в последно време персоналът премества програмирането си онлайн, под хаштага #CanovaDaCasa.


И двамата родени в Соуето през 1991 г., тези фотографи са два от най-обещаващите млади таланти в Южна Африка, където заедно ръководят проектното пространство в Йоханесбург република Зулу . Необработените и нефокусирани автопортрети на г-жа Khanyile, особено нейната брилянтна серия Пластмасови корони, черпят толкова от снимката на семейния албум, колкото и грубия градски блясък на следвоенната японска фотография. Г-н Хумало често използва двойна експозиция в снимките си на плажове, сметища за мини и магистрали, които разкриват призрачните наследства на южноафриканския пейзаж.


Той е по-скоро естет, отколкото художник, но има малко по-умни или по-здушни мнения от този неаполитански поклонник на тялото. Той публикува гръко-римски статуи от великия археологически музей на града или съблазни в други европейски музеи (като съблечения Христос на Веласкес в Националната галерия в Лондон) и барокови великолепия в църквите на Южна Италия - които след това съчетава с съвпадащи селфита , не винаги напълно облечен. Всичко това е рамкирано от грубата красота на Неапол и потвърждава, че нищо не е по-секси от класиката: мраморни богове, екстатични светци, италиански залези, бели слипове.