Жените сюрреалистки се появяват отново в 2 стряскащи шоута
Леонора Карингтън и Ремедиос Варо, известни със своите мистични стилове, процъфтяват в Мексико.
Някои от най-добрите картини на сюрреализма са направени в Мексико през 40-те и 50-те години на миналия век от жени. Доказателството е тук, в две поразителни изложби: Сюрреализъм в Мексико, анкета в галериите Di Donna и в изскачащо шоу, предоставено ни от галерия Wendi Norris от Сан Франциско, преглед на творчеството на брилянтния британско-мексикански художник и писател Леонора Карингтън .
Тези предавания едва ли изчерпват темата си, но са достатъчно концентрирани и заедно представят повече мексикански сюрреализъм, отколкото сме виждали тук от известно време. Те са само на блокове един от друг на Медисън Авеню в възхитително различни условия. Светещите готически картини на Карингтън са показани в просторен, почти гол бял куб, който сякаш подсилва магическите, често маскирани същества и оцветена атмосфера на картините. Шоуто завършва с шест скулптурни маски, които Карингтън проектира през 1976 г. за непродуцираната си пиеса Opus Siniestrus: Историята на последното яйце.
[Прочетете ревюта на други предавания, които се затварят скоро: Нанси Сперо в MoMA PS1 и Зоя Черкаски във Форт Гансевоорт .]
В Di Donna, произведения на 18 художници - включително пет картини и рисувана скулптура от Карингтън и седем произведения на испанско-мексиканския художник Варусни средства , неин добър приятел и стилистичен сънародник — са показани на фона на червени стени и тъмно дърво, които правят всичко да блести.
Прецизната хронология на Ерин О’Нийл в каталога на Di Donna проследява сложната история на сюрреализма в Мексико. Много от младите художници в страната, като тези от други части на Европа и Латинска Америка, намериха своя път в Париж в края на 1920-те и 30-те години. Френската столица беше жива със сюрреализма и неговия заразителен акцент върху подсъзнанието, мечтите, стряскащите съпоставки и общото отвъдност.
С наближаването на Втората световна война много художници намериха пътя си към или обратно в Мексико, където животът беше сравнително евтин и границите на страната отворени, особено в сравнение със Съединените щати. Освен това умът на сюрреализма може да бъде оживен от разнообразието от климатични условия и топографии на Мексико и слоевете на култури, от днешния ден до предколумбовия. Андре Бретон, върховният жрец на сюрреализма, каза това, когато го посети за четири месеца през 1938 г.
Образкредит...Estate of Leonora Carrington/Artist Rights Society (ARS), Ню Йорк; чрез галерия Wendi Norris
Леонора Карингтън пристига в Мексико през 1942 г. и остава до смъртта си, на 94 години, през 2011 г. Тя временно се омъжи за мексикански дипломат, за да избяга от Европа, оставяйки след себе си живот, вече изпълнен с приключения. Тя се разбунтува инстинктивно срещу своето богато, аристократично семейство, беше решена да рисува и пише и намери своя вътрешен сюрреалист, когато посети Първата международна сюрреалистична изложба в Лондон през 1936 г . По това време тя беше потънала в митове и фантазии, започвайки с народни приказки, научени от нейната ирландска майка и бавачка. Тя също беше изхвърлена от два видни римокатолически интерната; изпратен в завършващи училища във Флоренция и Париж, където картините от всякакъв вид (но особено ранния Ренесанс) бяха изобилни; и представена в съда, като по пътя получи стриктно обучение по рисуване.
През юни 1937 г., на вечеря в чест на сюрреалиста Макс Ернст, 20-годишният Карингтън и 46-годишният почетен гост се влюбили моментално и за кратко избягали заедно, първо в Корнуол за лятото, а след това до Париж и накрая до Южна Франция. Там те купиха рухнала селска къща, която ремонтираха, като изградиха скулптури по стените, докато изкуството на Карингтън бързо узря. Когато роденият в Германия Ернст е затворен като извънземен враг през 1939 г., Карингтън получава нервен срив и родителите й уреждат разстроената им дъщеря да бъде институционализирана в убежище в Испания, където тя остава три години, претърпява електрошокови терапии, има афера с нейния лекар и успя да рисува.
Първите две картини в шоуто на Карингтън дават известна представа за нейните страдания, въображение и талант; и двете са малки, но толкова пълни с примамки, че е трудно да разбереш какво да погледнеш първо. Долу (1940) е доминиран от пищно костюмирани и маскирани герои, наситени цветове и нервна, изискана работа с четки. Разположен в тъмна официална градина, той показва Карингтън и бял кон, нейното алтер его, приближаващи се до затворници от убежище, които се накланят, като арабските жени на Делакроа. В Garden Bedroom, нарисувана, след като тя пристигна в Ню Йорк през 1941 г., откриваме художника със сиво лице, изглеждащ леко обезумял и яздещ люлеещ се кон, втренчил се в червена птица, която е алтер егото на Ернст (той скоро ще се ожени за Пеги Гугенхайм) с леко еротично изглеждащо легло с балдахин на заден план.
Образкредит...Estate of Leonora Carrington/Artist Rights Society (ARS), Ню Йорк; Даниел Брадика
Образкредит...Estate of Leonora Carrington/Artist Rights Society (ARS), Ню Йорк; чрез галерия Wendi Norris
Оттук изкуството на Карингтън експлодира във всички посоки. Маските се сливат със своите носители, създавайки хибридни същества като тези, които провеждат ритуали Вечерна конференция (1949) , или бледозеленото цвете на пеперуда на И тогава видяхме дъщерята на Минотавъра (1953). Въображаемите настройки, знаци и палитра се променят с всяко платно. Показан за първи път тук е гваш в изветрено-меднозелено, озаглавен Жени на съвестта, който преобразува Адам и Ева като египетски женски фигури (една черна, една бяла). Източникът за добре познат плакат от епохата, той отразява активизма на Карингтън (тя беше основател на Женското освободително движение в Мексико през 70-те години на миналия век) и нейната вяра, че Земята е женско същество, което се унищожава предимно от действията на мъжете.
В Di Donna сюрреализмът в Мексико поставя изкуството на Карингтън срещу матрицата от приятелства и творчество, която го поддържа. Неговите малки скъпоценни произведения включват Сървайвърът на Фрида Кало (1938), в който доколумбов керамичен воин охранява празна равнина с разрушена каменна врата в далечината — самата малка картина, бронирана от сложна рамка от изрязана тенекия. Обменът между Карингтън и Ремедиос Варо е допълнен с картини на Гюнтер Герцо, мексикански сюрреалист, който отбеляза своя кръг в Дните на улица Габино Бареда (Портрет на Леонора Карингтън, Ремедиос Варо, Бенджамин Пере, Естебан Франсес и Автопортрет).
Образкредит...Общество за правата на артистите (ARS), Ню Йорк/VEGAP, Мадрид
Образкредит...2019 Леонора Карингтън/Общество за права на артистите (ARS), Ню Йорк; чрез Di Donna Galleries
Произведенията на Варо могат да включват спиращи дъха взискателни текстури, от стрийминг, обсипано със звезди нощно небе до идиосинкратични заслони с дървени зърна.
И тук тя има тенденция да се съсредоточи върху една единствена фигура и дейност, както в „Изследване на изворите на река Ориноко“, в която добре облечен изследовател се движи в малка червена, подобна на дреха лодка, намирайки един източник в малка дървена колиба, където вода блика от бокал на малка масичка.
В Di Donna има много други атракции. Портретната рисунка на Диего Ривера на Бретон, направена по време на пътуването му до Мексико през 1938 г.; творби на Волфганг Паален и Гордън Онслоу Форд, за да споменем двама емигранти, и преследващи сценични снимки на Лола Алварес Браво и Кати Хорна, унгарска бежанка.
Малко известната френско-мексиканска художничка Алис Рахон е представена от превъзходен малък набор, включващ пера, камъни и черупка на охлюв, и Празник на царевицата от 1954 г., голяма ликуваща абстракция. Изглежда, че никой друг художник - европейски, мексикански или американски - не е правил нищо по това време.
Ако Ню Йорк има късмет, ще види още работа от Рахон, Варо, Карингтън и техните спътници. Сюрреализмът, най-достъпното от съвременните художествени движения, все още има своите тайни.
Леонора Карингтън: Историята на последното яйце
До 29 юни в галерия Wendi Norris, 926 Madison Avenue, Манхатън; gallerywendinorris.com .
Сюрреализъм в Мексико
До 29 юни в Di Donna Galleries, 744 Madison Avenue, Манхатън; didonna.com .