Дълбок поглед, с Вия Целминс

Възхитителна ретроспектива на изкуството, както интимно, така и космическо, е в Met Breuer. Приближете носа си. Нека ви забави.

Скорошна картина на Вия Селминс, Ваза, предлага близък план на страната на китайска порцеланова ваза с нейната фино изобразена кракелурна глазура.кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

С подкрепата на



Продължете да четете основната история

В света на изкуството от 60-те години на миналия век илюзията беше мръсна дума. Старата традиция на картината като прозорец към въображаемите реалности изглеждаше извънредно изчерпана - просто още едно доказателство за смъртта на картината. Абстрактното рисуване се толерираше, особено ако е голямо и плоско нарисувано, така че безспорно да е обект. Магията и поезията бяха изгонени. Това, което виждате, е това, което виждате, каза младият Франк Стела, доминиращият художник в момента.

Дори преди да й прибере M.F.A. през 1965 г. Вия Селминс отказва да приеме подобна формалистична тирания. Рисуването не беше мъртво за нея, а големината и абстрактността не бяха de rigueur. Г-жа Селминс (произнася се VEE-ya SELL-mins) излезе от художествената програма на Калифорнийския университет в Лос Анджелис, решена да бъде в крак с времето си, но да върви по своя път.

Сега, в шестото си десетилетие, пътят на художника е разкошно проследен Vija Celmins: За да поправите изображението в паметта, тихо възхитителна, брилянтно инсталирана (макар и малко прекалено голяма) изложба от 114 картини, рисунки, щампи и скулптури в Met Breuer. Нека магията започне.

Мислех, че ще седна без всичките си теории и естетика, спомня си 80-годишният художник, цитиран в текст в първата галерия на шоуто. Щях да започна на по-скромно място само с очите и ръката си.

В рамките на едно десетилетие тя става известна с прецизни, старателно изработени илюзии за реалността: простори на океански вълни, обсипано със звезди нощно небе, облаци или лунна повърхност, изобразени в графит, въглен или приглушени тонове маслена боя. Изработването им може да отнеме години, въпреки често малкия си размер и изглеждат толкова реалистични, че да бъдат сбъркани със снимки, но се чувстват еднакво космически, когато се насочат към част от осеяна с камъчета пустиня, паяжина, фрагмент от остъклен порцелан или вътре в черупка, изпъстрена с малки кратери.

Образ Без заглавие (Океан) на Вия Селминс, 1973 г. Нейната работа, която сега се гледа в Met Breuer, възнаграждава търпението и концентрацията, казва нашият критик.

кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

И различно бръмчене се спуска, когато погледнете по-отблизо – което приканва малкостта. Изобразената реалност се разтваря. Продължителното разглеждане довежда до осъзнаване на ръката на художника, внимателните текстури на нейните белези и преди всичко дисциплината и концентрацията, които ги създават. Те приканват и възнаграждават взаимното търпение и концентрация, като забавят възприятието толкова старателно, че шоуто почти съществува в собствената си часова зона.

Г-жа Селминс нарича усилията си преописания, което отговаря на тяхната документална, но сияеща простота и невзрачна техника. Въпреки че нейната работа е в съответствие с поп, минимално и концептуално изкуство – и дори фотореализъм – и има забележими дългове към Джаспър Джонс, Анди Уорхол и Джорджо Моранди, тя винаги е стояла сама, извън стилистичните фракции и упорито е в противоречие с нейните влияния.

Нейната уникалност се простира отвъд нейното изкуство. Г-жа Целминс е родена през 1938 г. в Рига, столицата на Латвия, от която семейството й избяга през есента на 1944 г., когато Съветите отново нахлуват. Те си проправиха път през Германия, оцелявайки седем месеца на бомбардировки, и след войната прекараха две години в латвийски бежански лагер в Еслинген, близо до Щутгарт, преди да имигрират в Съединените щати през 1948 г. Те се озоваха в Индиана, където художникът спечели бакалавърска художествена степен. Може би преживяванията от войната и имигрантите й дадоха дълбочина, която липсваше на много от нейните американски съвременници — скептицизъм, нетърпение и откровеност.

Образ

кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

Образ

кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

В скорошен профил на художника от Калвин Томкинс в The New Yorker, например, г-жа Селминс ясно отбелязва, че това шоу е било твърде голямо в дебюта си на Западното крайбрежие в Музея за модерно изкуство в Сан Франциско. (Видях го. Тя не сгреши.) Версията в Ню Йорк е малко по-малка. Но тук, организиран от Гари Гарелс от SFMoMA и Иън Алтевиър от Met, той се възползва напълно от разнообразните галерии на изключителната архитектура на Марсел Бройер. Това е почитта, която величието на г-жа Селминс заслужава.

Ретроспективата, на два етажа, очертава пътя на художника като голяма, щедра дъга, движеща се от изображения на обектите и ефимерите в нейното ателие, до магистралите на Лос Анджелис и отвъд, към по-големия свят - история, природа и външен вид пространство.

Отваря се на петия етаж на музея, посветен на творби от само пет години (1963-1968), когато г-жа Селминс за първи път се ангажира да разглежда прости предмети и да ги рисува направо. Тя изобразява своите спътници в студиото — електрически нагревател, нажежената до червено намотка на пълна мощност; лампа с две глави; и електрически вентилатор — в разновидности на сиво. Аз съм от сива земя, Латвия, каза тя. Те също така свидетелстват за нейното привличане към пищния фон на Веласкес.

Тук ще намерите първата от случайните скулптури на художника, които тя смята за триизмерни картини. Най-рано тя признава дълга си към сюрреализма, включително малка къща с кожа и някои ежедневни предмети, направени големи, като Магрит: оловен молив с дължина над пет фута и три гуми за розови перли от почти два фута.

Образ

кредит...Харука Сакагучи за The New York Times

Образ

кредит...Харука Сакагучи за The New York Times

Образ

кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

Г-жа Селминс твърди, че не е изповедана художничка. Но задаващата се война във Виетнам я вдъхнови да преразгледа спомените си от Втората световна война с едва доловимо мъчителни резултати. Тя рисува изображения, изрязани от списания в леко замъглен гризайл, сякаш наситени с трагедия. Понякога удря силно, като измъчен B-17 Левиатан на горящ самолет, разпада се, когато се блъска на земята. Необходим е втори поглед, за да видите отпуснатата фигура на шофьорската седалка на Tulip Car #1, което показва, че това, което първоначално прилича на развалина на боклук, вероятно е от Пърл Харбър. В по-малка галерия от малки графитни рисунки има изображение на писмо, адресирано до художничката, с начертания почерк на майка й. Г-жа Селминс направи петте марки на плика поотделно; всяка е малка рисунка с назъбени ръбове, три предлагат въздушни изгледи на атаката на Пърл Харбър.

Втората част на шоуто, на четвъртия етаж, е посветена на изображенията на естествения свят – особено на нейните картини и рисунки на вълни, нощно небе, галактики и съзвездия и искрящите паяжини, тези свои малки вселени. Може да откриете, че скачате напред-назад между произведения, анализирайки приликите, но най-вече фините разлики в мащаба, материала и техниката.

След това шоуто се закръгля към изображения на обекти, с които художникът живее, обикновено изобразени от снимки в увеличени, подобни на полето близки планове. Japanese Book изобразява книга от 19-ти век, чиято нагъната и износена индиго синя корица изглежда като кода на образите на г-жа Селминс на нощно небе, вълни и облаци. Една особено великолепна скорошна картина предлага близък план на порцелановия фрагмент. Неговата фино направена craquelure глазура е умопомрачителна. Повърхността потъмнява от едната страна, почти като изрязан изглед на луната или петна от леко рептилска кожа.

Образ

кредит...Вия Селминс и Галерия Матю Маркс

Образ

кредит...Харука Сакагучи за The New York Times

Скулптурите на този етаж засилват участието в живописта и също така се издигат до това, което може да се нарече възвишен trompe l’oeil. През 1982 г., след пет години работа, г-жа Celmins завърши парчето, от което шоуто носи заглавието си: To Fix the Image in Memory представя 11 чифта малки камъчета – един истински и един щателно изработен от боядисан бронз – образувайки своя собствена малка пустинен пейзаж.

Тази изключителна работа бледнее до последните набези на художника в три измерения, които съчетават малки, антични училищни черни дъски от шисти с идентични копия на г-жа Celmins в боядисано дърво; те пресъздават почти всеки прорез, драскотина и зърно, чак до петънца от тебеширен прах и понякога предизвикват морски пейзажи.

Едновременно многословни и неми, тези реликви от човешкия стремеж към знание изискват почти задълбочено изследване, преди тайните им да започнат да се появяват, но не можете да сте напълно сигурни кое е направил художникът. Те са може би най-преданите от усилията на г-жа Селминс. Тя почти изчезва в тях, оставяйки след себе си само възхвала за света.


Вия Селминс: За да поправите изображението в паметта

До 12 януари в Met Breuer, 945 Madison Avenue, Манхатън; 212-731-1675, metmuseum.org .