Може ли Джеф Кунс да ме научи да рисувам?

Джеф Кунс влезе в класната стая на 65, записвайки се като инструктор за MasterClass. Изкуствовед се настрои, за да почерпи част от магията на майстора.

Джеф Кунс с неговата Зеяща топка (Birdbath). Той споделя своите тайни със студенти-художници като инструктор за MasterClass.

Историята на преподаването на авангардни художници - като работа, като изкуство или като някаква комбинация от двете - е богата и разнообразна. Йозеф Бойс зачена от лекции като представления , обяснявайки произведения на изкуството на мъртъв заек в a известно произведение от 1965 г . Вяра Рингголд е работил с ученици от пред-К през колежа и е композирал забележителни детски книги. Иън Уилсън, който почина през април , прекара години, водейки дискусии на своите идеи в a Сократичен стил .

Сега Джеф Кунс влезе в класната стая на 65-годишна възраст, записвайки се като инструктор за Майсторски клас , видео платформата, чрез която знаменитости като РуПол, Натали Портман и Ъшър споделят своя опит. Обучението в училището за неограничен достъп е $180, таксувано годишно.



Регистрирах се веднага (аз съм фен), любопитен да видя как г-н Кунс може да адаптира голямата си визия за артисти с по-скромни амбиции. Бях се борил през един клас по рисуване в колежа, за да стана специалност история на изкуството, но така и не развих никакви оригинални идеи, още по-малко умения да ги реализирам, и оставих настрана правенето на изкуство възможно най-скоро.

Но от първите моменти от двучасовата му програма за изкуство и творчество е очевидно, че това няма да е „Радостта от рисуването“ на Боб Рос. Какво е изкуство? — пита г-н Кунс. Рисуване ли е? Скулптура ли е? Разбира се, може да отговориш, но той все още говори. Изкуството е средство, което ни позволява да оказваме въздействие върху външния свят, а също така позволява на външния свят да оказва влияние върху нас.

Г-н Кунс, разбира се, оказа влияние. Неговият стоманен заек (1986) скулптура, продадена на търг миналата година за 91,1 милиона долара, най-високата цена, плащана някога на блока за работата на жив художник. В продължение на четири десетилетия кариера, неговите незабравими, прецизно изработени предавания и присвояване на теми от масовата култура ( балонни животни , прахосмукачки , на Хълк ) са украсили престижни музейни зали, Дворецът на Версай , и имотите на най-богатите ни. Той е един от малкото художници, които са нарицателно. Той също така предизвиква силно разногласия, заради безупречния си празник на упадъка и неговите аутсорсинг производствени методи. Обичайте го или го мразете, той влезе в пантеона.

Тези, които се настройват, за да съберат част от магията на господаря обаче, може да бъдат разочаровани.

Докато главният готвач Томас Келър демонстрира как се готвят бъркани яйца в MasterClass, а тенис звездата Серина Уилямс разхожда зрителите през земните удари, г-н Кунс е тук като треньор по живот и продавач. Той иска да успеем и иска да сме щастливи. Моля, имайте глас в работата си, защото всички зависят от вас, казва той. Трябва да си смел. И като си смел, ти просто си смел със себе си.

Успешното правене на изкуство изисква да приемете себе си, според философията на г-н Кунс, за да можете да преследвате интересите си без срам. Всичко в миналото ви е перфектно, казва той. Всичко до този момент за вас е грандиозно. (РуПол всъщност предлага почти същия съвет – Знайте, че сте перфектни такива, каквито сте! – в енергичен сегмент относно притежаването на стаята в собствения му клас.)

За ветераните наблюдатели на Кунс тези утвърждаващи бромиди ще бъдат много познати, но неговата непреклонна сериозност е едновременно впечатляваща и обезпокояваща. Облечен в тъмно синьо - блейзър, риза и панталони - той седи в пещери, безлюдни студийни пространства в голяма част от кадрите, като говори с контролиран аплодисмент. Доставката му е гладка като меко масло, намазано върху топъл хляб. Установих, че безсмислено кимам, докато той сравнява пепелник че си спомня, че е обичал като дете, с легнала жена, която държи краката си нагоре, към Пиета на Микеланджело. Как може това да е по-малко от този шедьовър на Микеланджело? той казва. равно е. Чакаме какво?

13-те кратки епизода привидно са посветени на различни аспекти на създаването и разбирането на изкуството. В „Приближавайки се до празното платно“, обяснява г-н Кунс, обичам да започна с една идея. Той се пита: към какво съм бил привлечен? Какви са интересите напоследък? Той вярва, че това ще работи и за вас. В Силата на цвета научаваме, че цветът е един от основните инструменти, които художникът може да използва за комуникация. Той винаги е бил влечен към тюркоаз. Аз самият съм любител на лилаво и розово.

Наистина, това е разкошно продуцирана рекламна реклама за изкуството на г-н Кунс и най-добрите моменти — най-смешните, най-странните — са, когато той се чувства свободен да се откаже от преподавателските си отговорности и просто да говори шеметно за своето изкуство, а не за вашето, и неговата хъс. за Тициан и Рубенс, Бернини и Кейроло. (Жените не фигурират в тази учебна програма.)

Държейки розово надуваемо зайче, нашият учител си спомня, че в края на 70-те години на миналия век осъзна, че може да го представи като готова скулптура. Това е като белите дробове, казва той. Това е като нас. като теб е. Поеми си дълбоко въздух. Той вдишва.

Изживявайки отново прилива на този момент на еврика, г-н Кунс казва, че розовото в играчката ме трансформира; Станах по-голям и предвидих това, да, мога да разширя още повече.

Образ

кредит...Тиери Чеснот/Гети Имиджис

Следа от заплаха лъха от тази линия и такива противоречиви моменти (въпреки че са твърде малко) помагат да се пробие херметичната атмосфера на проекта. Мракът се крие зад усмивката на г-н Кунс и под повърхностите му. Това е част от това, което прави изкуството му толкова примамливо и вбесяващо.

Той обича идеята да лежи в двора и просто да гледа нагоре, да мисли за необятността на живота, силата на природата и красотата на цветето, но признава, че природата е безмилостна и просто ще предприеме всякакви действия, за да може да изпълни неговото желание. И това Порцеланова скулптура от 1988 г на блондинка топлес, която държи Розова пантера? Г-н Кунс пита: Какво ще прави тя с тази Розова пантера, освен може би да мастурбира с нея?

Като цяло обаче това е доста целомъдрена версия на г-н Кунс. Това е художник, който се изобрази в еротични пози с порнозвездата Илона Сталер, първата му съпруга, в своята Картини Made in Heaven . Тези произведения не се споменават във видеоклиповете на MasterClass. (Поредицата е внимателно описана в придружаващ PDF - един вид учебно ръководство на Кунс - от 35 страници.)

Този г-н Кунс говори с колеги изпълнителни директори – мениджъри на хора и капитал, които са неговите потенциални колекционери. Докато неговата армия от помощници ( намален миналата година ) се занимава с едни и същи детайли отново и отново в своето изкуство, казва той, мога да напусна стаята и да се върна с ново око и да мога да видя нещо малко по-ясно. Главните изпълнителни директори и управленските консултанти, както и тези, които четат техните мемоари и книги за самопомощ, без съмнение биха одобрили.

Г-н Кунс подчертава, че се е стремил да остане самостоятелен, работен ден (продава членство и стоки в Музея за модерно изкуство) и че е важно да може да се справя с критиките. Това е солиден съвет за амбициозни артисти - някои от единствените случаи на това в шоуто. Единствената истинска задача, която той дава, е може би да създаде тетрадка с изображения, които да ви вдъхновяват.

Ще призная, че все още не съм направил това, но приемам неговите насоки относно самоприемането.

Като всяка добра реклама, най-пищящите поредици почитат най-новите му продукти. Получаваме поглед зад кулисите на творението на Розовата балерина, сложно изобразяване на камък на танцьорка, повдигаща дантелената си пачка. Г-н Кунс казва, че работи върху него от осем години и е избрал розов рок, за да предаде информация за женственост и да се надяваме за плодовитост и усещане за бъдеще. Непрекъснато се възхищавам от способността му да се асоциира свободно, но се притеснявам, че студентите ще бъдат присмяни от връстниците от училището по изкуство, ако предложат неговата марка анализ.

Голяма част от това, което нашият домакин казва за изкуството, няма логичен смисъл, но в някои точки той е видимо директен. Той иска да знаем, че когато става дума за всеотдайни художници, често късната работа е наистина най-добрата. И той е усърден към детайлите; когато една измислителна работа не отговаряше на очакванията му, той си спомня, че се тревожеше, че хората ще почувстват, че не ми пука за тях.

Но докато епизодите щракнаха и енергията ми избледня пред повтарящите се монолози на г-н Кунс, започнах да усещам, че този господар на пазара му липсва лодката. За човек, който е продал 700 долара чинии и Скулптури за 8 милиона долара , видеоклипът изглежда малко без въображение. Защо няма бонус класове, със специални уроци и групови дискусии, достъпни срещу огромна такса? Защо няма елитни, индивидуални уроци?

Това е, уви, еднопосочно наставничество. Г-н Кунс не отговаря на въпроси. Засега ние, студенти-художници, поне имаме неговото сърдечно насърчение – отекващо от нашите екрани. Моля, направете го за други хора, казва той, и хората ще ви бъдат толкова благодарни.


Андрю Ръсет е изкуствовед, базиран в Сеул.