Черното все още е единственият цвят за Pierre Soulages

Изложба в Лувъра ще отбележи 100-ия рожден ден на френския художник. Единствените други художници, които дават представления там през живота си, са Пикасо и Шагал.

Пиер Сулаж навършва 100 години през декември.

SETE, Франция – За да стигне до работа, френският художник Пиер Сулаж трябва да премине около дузина стъпки от къщата си с изглед към Средиземно море до студиото си долу, точно над искрящ син басейн. На почти 100-годишна възраст напоследък това му е малко трудно.

Това е само заради коляното ми, каза той, когато асистентът му подаде ръка. Но той все още стига до там, за да рисува редовно, ако не всеки ден. Кавернозното пространство е забележително подредено, с окачени платна по стените и спретнато прибрани инструменти. Не вярвам в мита за хаотичния художник, обясни той, с боя навсякъде.



Наистина, г-н Суладж е човек, който предпочита простотата в стремежа си през целия си живот да създаде дълбока работа, използвайки възможно най-малко цветове. Повече от 70 години той рисува предимно в черно. От 1979 г. той работи изключително в черно, създавайки поредица от произведения, които той нарича outrenoir, или отвъд черното.

Образ

кредит...Archives Soulages/Artist Rights Society (ARS), Ню Йорк/ADAGP, Париж; чрез музея на Фабр

За тези, които не са запознати с работата му, може да е трудно да си представят стотици вариации на картини в един цвят, но за г-н Soulages няма друг цвят.

Черното никога не е същото, защото светлината го променя, каза той, на френски чрез преводач. Между черните има нюанси. Рисувам с черно, но работя със светлина. Наистина работя със светлината повече, отколкото с боята.

През декември Лувърът ще отпразнува стогодишния рожден ден на г-н Сулаж с изложбата Soulages в Лувъра, включваща около 20 творби от 1946 до 2019 г. Те представляват малка част от приблизително 1700 произведения, които той е създал за 72 години, а шоуто не преструвам се на ретроспекция. (Центърът Помпиду в Париж беше домакин на един от тези преди десетилетие.)

Алфред Пакеман, съкуратор на изложбата, каза, че г-н Сулаж е едва третият съвременен художник в историята, получил самостоятелна изложба в Лувъра. Другите двама бяха Пабло Пикасо и Марк Шагал.

Той не е художник, който има 10 асистенти, които рисуват за него, каза г-н Pacquement в телефонно интервю. Всяко петно ​​от рисуване върху платното е направено от него, а не от някой друг.

Образ

кредит...Архиви Soulages/Общество за права на артистите (ARS), Ню Йорк/ADAGP, Париж

В навечерието на изложбата в Лувъра, галерия Lévy Gorvy в Ню Йорк представи Pierre Soulages: A Century тази есен. Той е история и в същото време е съвременен, каза Емилио Щайнбергер, старши директор на галерията. Той беше приятел с Джакомети и Ротко; той започна, когато Полък току-що започна да излива картини. Говорите с някой, който е бил в центъра на историята в Париж и Ню Йорк и в момента все още е много съвременен художник. Почти няма никой друг такъв.

Г-н Сулаж живее със съпругата си Колет, която е на 98. Двамата се женят през 1942 г. Къщата в Сет е била лятното им убежище от Париж, но преди две години те решават да се установят тук за постоянно.

Колет е родена в Сет. Преди 60 години, каза г-н Soulages, двойката се колебаеше да купи имот тук: тя беше нервна, че приятелите й ще ме притесняват, каза той. Но им беше показана порутена вила на висок блъф, която те събориха и заедно проектираха модернистично убежище, сега капсула на времето с дизайн от 1960-те. Всичко, което виждате, с изключение на столовете, е тук от 60 години, каза г-н Сулаж.

Образ

кредит...Сандра Мел за The New York Times

От тази гледна точка не е трудно да си представим огромното синьо Средиземно море като най-външната граница на страната Soulages, част от Южна Франция, където можете да намерите стотици негови произведения на показ. Един час път с кола от тук е музея на Фабр в Монпелие, където цяло крило е посветено на работата на г-н Soulages; два часа път с кола на север е Музей на Суладж в Родез, съдържащ 400 негови произведения, най-голямата колекция навсякъде.

Пиер и Колет нямат деца, обясни Беноа Декрон, основател и директор на музея Soulages по време на посещение през октомври. Този музей е тяхното дете.

Колекцията в Rodez обхваща цялата кариера на г-н Soulages, от ранните фигуративни картини (аха!) и бележки от тийнейджърските му години, до най-новата му работа, аутреноарните картини.

Винаги казвам, че картините му са 51 процента светли и 49 процента черни, каза г-н Декрон. Виждате различни цветове в тях в различни точки на деня: червени, сини, бели. Те се променят непрекъснато.

Образ

кредит...Ерик Кабанис / Agence France-Presse - Getty Images

Родез е мястото, където г-н Soulages е роден на Бъдни вечер, 1919; баща му е бил конструктор. Като младеж той се увлича по археологията, като редовно посещава местния природонаучен музей, Музей Фенай , и неговата колекция от близо 5000-годишни каменни монолити. Праисторически артефакти, открити от г-н Суладж на 16 или 17 години по време на археологически разкопки на гробна камера от неолита, са част от постоянната колекция на музея.

При посещение през октомври музеят беше домакин на изложбата Пиер Сулаж: въображаем музей , включващ 50 произведения на изкуството от праисторическо, пещерно изкуство и древни артефакти от френски колекции, които са имали влияние върху г-н Soulages, включително неговите собствени находки.

Праисторическото изкуство е основният му източник на вдъхновение, каза г-н Суладж. Винаги си задавам един въпрос, каза той. Коя беше тази голяма маймуна, която един ден нарисува на стената?

В исторически план е логично да се свърже г-н Soulages с американски абстрактни експресионисти като Франц Клайн и Ротко, или с монохроматични художници като Ив Клайн (който е измислил собствено синьо и рисува точно в този цвят) или Робърт Райман (който рисува само в бяло) или да се върнем към революционния Черен квадрат на Казимир Малевич от 1915 г., който бележи раждането на чистата абстракция.

Образ

кредит...Архиви Soulages/Общество за права на артистите (ARS), Ню Йорк/ADAGP, Париж

Но г-н Суладж каза, че произходът на собствените му картини се крие в по-първични форми на изкуство, като пещерната живопис, защото когато той застане пред тях, те го завладяват. Това е преживяването, което той иска собственото му изкуство да има върху зрителя, добави той.

Той каза, че не е абстрактен експресионист, защото тези художници се стремят да изразят емоциите си върху платно, докато той прави обратното, приканвайки зрителя да изживее собствените си вътрешни емоции чрез работата си.

Това се случва между повърхността на картината и човека, който е пред нея, каза той. Отражението на светлината е това, което ни движи.

Образ

кредит...Архиви Soulages/Общество за права на артистите (ARS), Ню Йорк/ADAGP, Париж

Въпреки че често е наричан художник на черно, работата му не е строго монохроматична. Започва с работа с орехово петно ​​върху хартия и когато рисува платна през първите няколко десетилетия от кариерата си, рисува фон с бяло или сиво, а след това с различни цветове, като горчично жълто, синьо или охра. Щеше да ги боядиса със смели черни ивици, които след това щеше да премахне, като изстърже боята.

През 1979 г. г-н Суладж прави първата си аутренарна работа, изцяло черна, която според него е от друга страна, различна от черната. Това е много богата страна. Тези отразяващи картини с плътна текстура са изчеткани, изстъргани, защриховани и разделени на хлъзгави или ръбести територии. Въпреки че всички те са разпознаваеми като произведения на г-н Суладж, никой не е същият.

По време на посещението в студиото през октомври г-н Сулаж посочи две творби, които ще бъдат представени в изложбата, като и двете завършени през август. Бяха дълги, вертикални картини изцяло в черно, с хоризонтални канали, изрязани в дебелата повърхност на акрилната боя, сякаш бяха обработени с гребло. Някои части от повърхността бяха хлъзгави, други ръбести.

Текстурирането се постига с различни инструменти, които той изобретява, докато работи - понякога направени от картон или други нетрайни материали, които той веднага изхвърля. Той също така често унищожаваше произведения, които не му харесваха, обикновено като ги изгаряше.

Попитан дали има едно произведение на изкуството, което той особено цени от кариерата си, г-н Soulages поклати глава. Винаги съм зает с картината, която искам да направя утре или днес, каза той. За мен винаги е различно. Винаги откривам нови неща.

Сулаж в Лувъра
11 декември до 9 март в Музея на Лувъра, Париж; louvre.fr .