Бети Саар в MoMA: Прелюдия към революционен пробив

Нова изложба се концентрира върху ранните години на художника, проследявайки експериментите в щампата и асемблирането, довели до основната й работа „Прозорецът на черното момиче“.

Прозорецът на черното момиче на Бети Саар, 1969 г. Нейната пробивна работа е във фокуса на изложба, която помага за повторното отваряне на новия Музей на модерното изкуство.

През 1969 г. Бети Саар направи произведение на изкуството, което ще се окаже ключово в нейната кариера.

Като взе една стара рамка на прозореца, тя изпълни 10-те й секции със съзвездие от изображения. Върху горните три панела тя постави цветни щампани луни и звезди, напомнящи нощното небе. Във всеки от шестте квадрата, които следват, тя постави символични фигури, включително орел, носещ щит с думата любов, карта на човешка глава според псевдонаучната френология и двойка скелети, един бял и един черен. Под тях, в долната половина на прозореца, г-жа Саар нарисува силуета на черно момиче, очите й, направени от лещовидни лещи, и ръцете й — белязани с астрологични знаци — притиснати към стъклото.

Комбинираният ефект е вълнуващ и силен, което предполага млада жена, бореща се с призраците от миналото и капризите на несигурното бъдеще. Може да се взира през прозореца и да сънува, а може и да ни гледа с призив.

Въпреки че не е посочено в произведението или в заглавието му, прозорецът на черното момиче е вид автопортрет. Много от кодираните препратки са лични, смесени с политически и окултни. Парчето представлява напречен разрез на интересите на г-жа Саар и сигнализира за обрата, който нейната практика ще направи към намерени предмети и по-откровено политическо съдържание – отличителните белези, за които тя е сега, на 93 години , Най-известен.

Прозорецът на черното момиче е във фокуса на един от изложби, помагащи за повторното отваряне на новия Музей на модерното изкуство . Съсредоточавайки се върху ранните й години като художник, тя проследява експериментите в щампата и асемблирането, които я накараха да стигне до титулярното произведение. Въпреки необичайния цвят на наситено лилавите стени на галерията, Betye Saar: The Legends of „Black Girl’s Window“ е сравнително скромен – научно изследване за конкретен период, закотвен от неотдавнашното придобиване от MoMA на група от 42 нейни творби на хартия. Освен това, което е смущаващо, това е първото шоу, което институцията някога е посветила на г-жа Саар. Като такъв е интелигентен, но не напълно удовлетворяващ.

Образ

кредит...Бети Саар и Робъртс проекти; Музеят на модерното изкуство

Г-жа Саар, която е израснала в Пасадена, Калифорния, се интересува от изкуство от ранна възраст. Но през 40-те години на миналия век това беше само едно от нещата, в които чернокожите хора не се занимаваха - те не учеха да бъдат художници, каза тя Списание Фриз преди няколко години. Вместо това тя се занимава с дизайн, първо като бакалавърска, а след това, почти десетилетие по-късно, в следдипломно училище, където се записва с намерението да стане учител. Както върви историята , обаче, тя се лута в работилница за щампи и бързо се оказва пристрастена.

По това време тя беше омъжена с две дъщери; скоро последва трета. Една от най-ранните щампи в изложбата на MoMA, Очакване (1961), изобразява бременна г-жа Саар, седнала и държаща цветя на пъстър фон. Тя изглежда уморена, но спокойна. Друг от същата година, Les Enfants d’Obscurité, се регистрира като един вид въображаем ултразвук, показващ три бебета в сенчеста утроба.

Природата беше един от интересите на г-жа Саар от самото начало, но не в строго буквален смисъл: тя създава мрачни пейзажи, както и митични сцени с участието на зверове от приказките. Те доведоха пътя до отпечатъци, изследващи астрологията, хиромантията и френологията, включително завладяващата Мистична карта за безработна магьосница (1964), чийто протагонист изглежда се материализира като привидение сред изобилие от окултни символи. Ясно е, че за г-жа Саар естественият и свръхестественият свят са разширения един на друг, еднакво удивителни и извън пълното разбиране.

Образ

кредит...Музеят на модерното изкуство; Хайди Боненкамп

Образ

кредит...Бети Саар и Робъртс проекти; чрез Pomegranate Communications

Илюзорното наслояване на Mystic Chart също сочи към нейното умело вариране на текстурите в нейните щампи. Дори в самото начало на изложбата може да забележите впечатляващото разнообразие от петна и линии – както и няколко пръстови отпечатъци – в привидно проста работа като The Wounded Wilderness (1962). Докато продължаваше, г-жа Саар експериментира все повече с процес, наречен ецване с мека основа, който й позволява да улавя отпечатъци не само на ръчно изработени марки, но и на гумени печати, медни фигури от магазин за бижута и други предмети; а Книга които MoMA публикува заедно с шоуто, описва нейните отпечатъци като записи на предмети. По този начин тя правеше сборища в две измерения.

Оттук нататък беше кратък скок до поставянето на самите обекти в произведенията на изкуството, особено след като видях изложба на енигматичните кутии на Джоузеф Корнел през 1967 г. В нещо, което почти се равнява на игра на думи за историята на западната живопис, г-жа Саар започна да подрежда своите щампи на окултни образи в стари прозорци, като този с три палми под луни и звезди (The Palmist Window, 1967). Нейните рамки се превърнаха в портали към мистериите на Вселената.

Образ

кредит...Бети Саар и Робъртс проекти; Музеят на модерното изкуство

Образ

кредит...Бети Саар и Робъртс проекти; Музеят на модерното изкуство

Това, което е поразително в прозореца на Черното момиче, за разлика от тези предишни експерименти, е колко по-обоснован и афективен е той. Езотеричните символи, които тя повтаряше, придобиват ново значение в близост до човек. В крайна сметка гадаенето е най-интересно за това, което ни казва за хората.

Три години след прозореца на Черното момиче, г-жа Саар направи първата си и може би най-известната си, изрично политическа работа: сборище, което благодарение на добавянето й на пистолет и черен мощен юмрук, превръща карикатурата на леля Джемайма в революционер . Това парче не е в MoMA, но две други, също от 1972 г., представляват нейната промяна в темата. Формално те са в съответствие с останалата част от шоуто: произведения на печатни и колажирани изображения, поставени в рамки на прозорци; обаче съблазнителните неизвестности на мистицизма са заменени с напомняния за брутална реалност. Черните врани само в бялата секция обединяват различни расистки реклами, закотвени от две фигури с качулки на Ку Клукс Клан върху американски знамена. Трите панела на Let Me Entertain You показват певец на менестрел с китара, който се превръща в черен борец за освобождение с пушка; по пътя, призрачните му очертания се появяват върху ужасяваща снимка на линчуване.

Тези произведения служат като своеобразен код на изложбата. Появата им в края предлага примамлив поглед върху художника-иконоборец, който г-жа Саар е била на път да стане. Но това е само това - един поглед - в шоу, което в крайна сметка се чувства като пролог. MoMA най-накрая започна да оценява г-жа Саар; сега трябва да разкаже цялата й история.


Бети Саар: Легендите за „Прозорецът на черното момиче“

До 4 януари в Музея на модерното изкуство, 11 West 53rd Street, Манхатън; 212-708-9400, moma.org .