4 художествени галерии, които да видите точно сега

каубойските картини на Джонатан Линдън Чейс; предмети с индивидуалност; Скулптурните гротески на Каталина Оуянг; Новите текстилни произведения на Джордан Насар.

Събирането на Джонатан Линдън Чейс на 5-та улица (2020) в изложбата Wind Rider, самостоятелният дебют на художника в Ню Йорк.

До 21 ноември. Baby Company, 73 Allen Street, Манхатън; 646-756-4547 , companygallery.us .

Соловият дебют на Джонатан Линдън Чейс в Ню Йорк в Company през 2018 г. представи забележителен млад художник. Усилията на художника от второкласника, Wind Rider, в Baby Company - новото пространство за проекти на компанията - предоставя достатъчно потвърждение. Той продължава изумително откровено, изобилно изследване на пресечната точка на раса, хомоеротизъм и лична идентичност. Новите картини въвеждат допълнителната подривна тема за гей Черен каубой, а с нея и беззаконието и мита за направо бялата мъжественост. Богатствата на тази територия отново се предават от преплитане на тела и лица, сега съединени от коне, каубойски шапки и намеци за гранични сгради. Всички мотиви се възползват от гениални комбинации от ярък рисунък и приятен оцветен цвят; те често са едновременно прозрачни и непрозрачни, явни и загадъчни. Използвани са графити, спрей боя и блясък.



Има много действия. В градината на служебната баба (емоджи на сърце) двойка вероятно голи млади мъже — единият от тях очевидно заден на коня си — го изтръгват отнякъде. При събиране на 5-та улица, жълтата светлина, струяща от китайския ресторант, осветява тип палач с черна качулка. А щастливите любовници изобразяват двама мъже в нюанси на ярко розово, ангажирани или в груб секс, или в убийство. Рисунки изобилстват; скулптурата – по-изобилна от преди – включва чифт люлеещи се врати на салона, подкови, изработени от пяна, боядисани лопати и хоризонтална плоча, която е идентифицирана в контролния списък като врата на баптистка църква, боядисана наситено лавандула. Чейс умело използва множество прецеденти, сред които, изглежда, Жан-Мишел Баския и Макс Бекман. Това е невероятно шоу. РОБЕРТА СМИТ


До 28 ноември JTT, 191 Chrystie Street, Манхатън; 212-574-8152, jttnyc.com .

Образ

кредит...Пат Олешко и JTT

Акцентът на тази мъчителна изборна седмица за мен беше късометражен филм от 1979 г., наречен Footsi . В него изпълнителката Пат Олешко слага две малки черни обувки на средния и показалеца си и ги извежда на разходка. Пръстите пресичат собственото й голо тяло, газят в кухненската мивка и тичат по въртящ се LP. С още две обувки на лявата си ръка г-жа Олешко дори повтаря прочутата огледална сцена от комедията на братя Маркс от 1933 г. Патешка супа .

Футси се появява Живи същества , групово шоу, чиито творби очертават деликатна граница между причудливостта и параноята, тъй като разглеждат как инвестираме предметите - или части от тялото - с личност. Удивителната инсталация на Чарлз ЛеДрей „Безплатна обществена библиотека“ предлага история, плътна като обикновения роман. Осем футова част от бетонен тротоар, пълна с каменни кантове, това парче е покрито с щателни миниатюри от чанти, картонени кутии и книги с истински заглавия. (Два впечатляващи примера: кученца и котенца и затворници от детството.)

Образ

кредит...JTT и Питър Фрийман, Inc; Чарлз Бентън

Макетите на кориците на книгата на илюстратора Уилям Тийсън са зловещи, но странно весели; младата скулпторка Анна-Софи Бергер извиква клоунско лице с два черни кръга и крушка; и скулптурите на Антеа Хамилтън и Марен Хасинджър призовават свят от чуруликащи духове, просто извън полезрението. Но това е Udder Delight, друг запис на г-жа Oleszko, който най-добре отговаря на текущото настроение. Костюм, покрит с анимационни надуваеми гърди, това е двусмислена инфантилна фантазия, едновременно абсурдна и ужасяваща. УИЛ ХАЙНРИХ


До 6 декември. Lyles & King, 21 Catherine Street, Манхатън; 646-484-5478, lylesandking.com .

Образ

кредит...Каталина Оуянг и Лайлс и Кинг

на Каталина Оуянг изкуството попада в категория, която може да наречете скулптурна гротеска. Нейната работа, която често включва изолирани или преувеличени части от тялото, предизвиква един вид сюрреалистична човечност: Тя наскоро показа пейка дълга почти 19 фута, оформена като жена с гърди, стичащи се надолу по торса. Тя засилва усещането за отвъдност, като използва необичайни материали, включително конски пищяли и цигарени фасове.

Обичам този стил заради интригуващата му смесица от познато и странно. Но на г-жа Оуянг изложба в Lyles & King се откроява в категорията поради своята концептуална сложност. Влизайки в задния двор на галерията, преминавате през огледалото в пространство, гъсто с алюзии за литература, история, антропология и др.

Без да ги познавате или разбирате всички, все пак можете да изберете централна тема: формите на насилие, извършено срещу тела, идентифицирани като женски. Това е капсулирано в централната част, в противен случай, въпреки: 1. курви в края на света / 2. от всяка капка кръв се издига друг демон (1829-1840), който преосмисля Колониална рисунка от 19-ти век показващ атака от група индийски главорези. Картината на г-жа Ouyang изобразява фигура с абстрактно червено лице и конски череп в главата - препратка към пазител на подземния свят в китайската митология - коленичила над осакатена жена. Фигурата притиска врата на жената към ръба на кладенец и държи ножица до окото й – смразяваща сцена с аура на мистерия. При вглеждане отблизо устата на жената изглежда образува лека усмивка. Тя знае нещо, което ние не знаем. В това може да има някаква сила. ДЖИЛИАН ЩАЙНХАУЕР


До 21 ноември. James Cohan Gallery, 291 Grand Street, Манхатън; 212-714-9500, jamescohan.com.

Образ

кредит...Джордан Насар и Джеймс Кохан

Във впечатляващи нови текстилни произведения, Джордан Насар използва татриз, палестинска бродерия с кръстосани шевове, за да генерира полета от богато украсени геометрични шарки и да ги прекъсне с вмъквания на емоционални, абстрактни пейзажи - хълмове и долини, слънце и небе. Ефектът е завладяващ и умишлено двусмислен, с избор на цветове и модели, които играят между приемственост и контраст. Това предполага свят, който се изплъзва от ограниченията на тъканната мрежа, но в крайна сметка е подчинен на същата математика.

Роден и базиран в Ню Йорк, г-н Насар инвестира себе си в занаяти, за да се свърже с палестинските си семейни корени и да изследва културната памет, как се представя родината през диаспората, как материалите предават и променят информация. Той е най-известен със своите работа с бродиране , част от тях в сътрудничество с жени палестински занаятчии. Тази изложба добавя нова форма: скулптури от стъклени мъниста, ръчно изработени в стил, практикуван в Хеврон на Западния бряг и монтирани върху вълнообразни стоманени решетки, които изобразяват пейзажи в същия дух като шевиците.

Образ

кредит...Джордан Насар и Джеймс Кохан

Забележителното влияние в цвета и енергията е на Етел Аднан, изтъкнатия ливано-американски художник и поет, и пробен камък за г-н Насар. Заглавието на шоуто, I Cut the Sky in Two, идва от едно от нейните стихотворения, както и заглавията на текстилните парчета. Скулптурите от стъклени мъниста са кръстени на портите на стария Йерусалим; Древните стени на града вдъхновяват техните решетки, въпреки че по-новите бариери за разделяне на региона и загубите, които те налагат, също изникват в ума. СИДХАРТА МИТЪР